詳細: 1564年、ニュルンベルクの音楽一家に生まれたハスラーは、父から音楽教育を受け、たちまち素晴らしい才能を持つ鍵盤楽器奏者へと成長しました。1591年の「カンティオーネス・サクラエ」への献辞には、「幼いころから舌よりも指で話すことの方が多かった」と記されています。1584年、ハスラーはニュルンベルクを離れ、ヴェネツィアで教育を続け、イタリアの音楽の中心地で学ぶためにアルプス山脈南部へ旅したドイツ人音楽家の長い系譜に連なる最初の一人となりました。彼のモテットやその他の声楽作品は生前広く普及し、フィリップ・ヘレヴェッヘなどピリオド楽器奏者の巨匠たちによって録音されていますが、オルガンとチェンバロのための作品はそれほど注目されていません。マヌエル・トマディンは、その全音域において、この発明と生き生きとした独創性を持つ音楽が隠蔽されるべき理由がないことを証明しています。 1593年の肖像画では、ハスラーは「最も尊敬されるオルガニスト」と評されており、ペダル付きの単手鍵盤のチェンバーオルガンが額縁の中に大きく描かれている。ドイツに戻った後、故郷の街を含む中央および南ドイツの音楽の中心地で次々と名誉ある職に就き、オルガン設計の専門家として知られるようになった。彼自身のオルガン曲は、当時の新しい楽器のあらゆる技術的、色彩的改良を駆使している。このセットでは、マヌエル・トマディンがイタリアの教会で歴史的に適切な楽器のコレクションを演奏しており、このコレクションはそれ自体がイタリアのオルガン製作のギャラリーとして非常に魅力的である。ハスラーの作品の形式的な重みは、賛美歌マニフィカトの楽器によるパラフレーズと展開にあり、フレスコバルディのように、装飾的で和声的に冒険的なリチェルカールとより叙情的なカンツォーナが補完されている。