詳細:サン＝サーンスの器楽ソナタを、近年のイタリア録音で批評家から高く評価されている、他に類を見ないコレクション。サン＝サーンスの卓越した技巧と、尽きることのない旋律のインスピレーションのフランス的優美さは、幼少期から作曲活動に取り組んでいた彼のキャリア初期から顕著に表れていました。ソナタといった伝統的な形式への揺るぎない信念も同様に顕著でした。ここに収録された作品は半世紀にわたり作曲され、その間に世界と音楽文化は劇的に進化しました。サン＝サーンス自身も進化を遂げましたが、それは彼が長い生涯とキャリアを通して貫いてきた、調性と旋律の優雅さという信念に基づいていました。実際、ここに収録されている最も初期の作品であるチェロ・ソナタ第1番を作曲した1872年当時、作曲家は既に37歳でした。この作品は、彼の代表作の多くに見られるような、聴衆を魅了する華麗さや機知を模倣しようとするものではなく、むしろ暗くドラマチックで、しばしばベートーヴェン的な展開を、伝統的な3楽章構成で描いています。このようにこれらのソナタをまとめることで、1885年のヴァイオリン・ソナタ第1番に至るまでに、サン＝サーンスが激しさと優雅さという相反する要素をどのように融合させ始めていたかを理解する助けとなります。作曲家の後期ヴァイオリン・ソナタとチェロ・ソナタが、初期の作品ほどの人気を博していないのは不思議なことです。実際、これらのブリリアント・クラシックスの録音は、カタログの中でほぼ独占的な地位を占めています。しかし、これらの作品は確かに過小評価されている。なぜなら、サン＝サーンスはほぼ無限の革新性を備えていたからだ。晩年、木管楽器のための5つのソナタを作曲するという計画の5分の3を完成に至らせたことで、そのことが決定的に示された。これら3曲の各楽器の楽譜は、オーケストラや室内楽において長年にわたり各楽器のための作曲を手がけてきた作曲家の巧みな手腕によって手掛けられている。