詳細: Pileの9枚目のアルバムである「Sunshine and Balance Beams」は、労働と生活に関わるシジフォスの寓話です。このアルバムを執筆するにあたり、ボーカルのリック・マグワイアは、「悟りも、苦しみの終わりもない」という概念と格闘し、「暗い場所」に身を置いていました。マグワイアは、モーティリティの受容、勤労者への働きかけ、実力主義という神話を、影に覆われた森を明るい場所へと進むという悪魔的なアレゴリーを通して探求しています。Pileは、音の間の「あいまいさ」を喚起することで、実存的かつ社会的な矛盾と格闘しています。この音楽は、光と影、混沌と秩序の一時的な均衡の中に存在しています。熱を帯びた雨のようなギター、音とペースで曲がりくねった道を作るドラム、不気味なシンセサイザー、水のようなストリングスが、バンドの轟くようなパフォーマンスの感情的なダイナミズムに合わせた、ラウド-クワイエットなダイナミズムのパノラマ的なプロダクションに貢献しています。バンドは、物語を生き生きとさせるような自由なパフォーマンスを好む一方で、チェロ奏者のエデン・レイズとPileが共同で作曲した白熱したアレンジを演奏するためにストリングスセクション（ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロ）を起用しました。彼らはショパン、バーナード・ハーマン、レイフ・ヴォーン・ウィリアムズの映画やオペラのスコアからインスピレーションを得て、SunshineにPileのこれまでで最も親しみやすい楽曲のいくつかに対する痛烈な認識を強める、壮大なサウンドを与えています。このレコーディングは、制作価値の面で顕著な飛躍を遂げ、マグワイアのボーカルを新しく刺激的な方法で中心に据えています。Pileは、長年のエンジニアであるミランダ・セラ（Kal Marks、Kira McSpice）と共に、Pawtucket, RIにあるMachines with Magnetsで2週間にわたるトラッキングのために旅をしました。このアルバムはセス・マンチェスター（Lightning Bolt、Mdou Moctar）によってミキシングされ、マット・コルトン（Aphex Twin、Swans、Muse）によってマスタリングされました。Sunshine and Balance Beamsは、PileにとってシカゴのSooper Recordsからの最初のアルバムです。