休眠には様々な形がある。ある人にとっては、ストレスに満ちた世界や絶え間ない要求からの解放であり、またある人にとっては、苦労からの切望された休息であり、日々の繰り返しから離れて次の課題のために自分を立て直す時間である。グレッグ・ウィークスの7作目のリリースとなる「If The Sun Dies」は、彼の休息が終わったことを示している。再び創造性を追求し、ウィークスは爆発的な生産性の時期を迎えている。彼は過去数年間で膨大な数の楽曲を書き上げており、「If The Sun Dies」を含む5つの異なるプロジェクトを推進するのに十分な量である。さらに、彼はHexham Head Studio（すべてアナログで、24トラック）を再建し、自身のレーベルLanguage Of Stone（インプリントステータスなし）を復活させた。オリアナ・ファラッチの小説からタイトルを取った「If The Sun Dies」は、ウィークスのアルバムそのものである。アコースティックギターでかき鳴らされる物悲しいメロディーに乗る謎めいた詩的な歌詞は、彼が常に大切にしてきたアナログ楽器（ハモンドオルガン、メロトロン、ミニモーグ、エフェクトを多用したギター）で彩られている。しかし、このアルバムは、過去の多くの響きを持ちながらも、内容とアプローチの両方で成熟した、出発のような印象を与える。アルバムの通底音はメランコリーだが、歌詞的にはこれ以上ないほど多様である。「If The Sun Dies」は、物事の終わりだけが二人が真に繋がる時間を見つける唯一の手段であると仮定する賛歌である。「The Heathen Heart」は、救いを求める人間の願望を語りながら、異なる、より恐ろしい現実を強調する。より物語的な「A Narrow Star」は、若い女性のエントロピーへの旅を追跡し、「Tail Lights Burn The Hillside Red」は、彼女をそこへ導いた可能性のある憂鬱を探求する。ギアを変えて、「Dream You Awake」は、星に引き裂かれた恋人たちのより原型的な領域を調査し、「Driven」は、ジニーをボトルに戻そうと試みるが、失敗する。「Ridley Street」はストーカーについての歌であり、「Rainless」は愛の超越的な力を信じる歌と対置されている。「A Million Ways To Die」と「Gone Darkside」は非常に文字通りの領域を踏みしめているが、アルバムの最後を飾る「What It Takes」は、医薬品に直面したアイデンティティを問いかける。全体として、このアルバムは完全に本来の形に戻ったと言える。