アンドレア・ルッケジーニは、自身の3部構成のシューベルト・シリーズの第1弾に続き、シューベルトの鍵盤音楽の聖域、すなわち作曲家が1828年11月の早すぎる死の数週間前に作曲した変ロ長調のピアノソナタ D. 960に挑みます。長年マリア・ティーポに師事した54歳のピアニストは、過去20年間、室内楽にますます傾倒し、ベートーヴェンのソナタ全集も録音しています。これら両方の経験が、シューベルト晩年のピアノ作品の録音に影響を与えています。ここでもルッケジーニは色彩の宇宙を明らかにし、テンポを再考し、対比と劇的な曲線を強調しています。室内楽は彼に「対話的」なスタイルを発展させるきっかけを与えました。そこにはしばしば対話、告知、あるいは活発なコミュニケーションの感覚があります。最後の3つのピアノソナタの中で、変ロ長調のソナタは叙情的な調子を帯びています。しかし何よりも、シューベルトは音楽的なテーマを発展させる時間をかけます。ロベルト・シューマンは、彼が「天国的な長さ」と呼んだものに驚嘆しました（そして彼は「天国的な」側面を強調しようとしました）。しかし、当時の聴衆にとっても、私たちにとってもおそらく説明がつかないような深淵も存在します。突然の停止、最低音域でのトリル、第2楽章の葬送的な音楽、そしてまた陽気なスケルツォと穏やかなフィナーレ。このアルバムでは、記念碑的な変ロ長調ソナタと3つのピアノ曲 D. 946が組み合わされています。