詳細：イタリアのヴィオラ奏者シモーネ・リブラロンは、バッハの音楽に生涯の友を見出した。「人間が経験する多様で対照的な瞬間に、私たちが必ず必要とする感情の琴線に触れてくれる。それは、心の奥底にある精神性のための安全な安息所だ」。しかし、ワイマールの楽長時代にバッハが書いた組曲に対する彼自身のアプローチは、実体験だけでなく、学識と生き生きとした演奏スタイルの感覚によっても影響を受けている。「私は常にバッハの音を鍵盤楽器に関連した言葉で考えてきました。チェンバロのように新鮮で軽やかで、オルガンの深みと荘厳さを持ち合わせながら、全体を通して、作曲上および概念上の大きな複雑さを秘めた連続体として感じられるのです。」組曲の彼の新しい録音は、それゆえ個人的で独特なものとなっている。彼は、目立った繰り返しのほとんどを省略し、第5組曲のサラバンド（ここでは1分半にも満たない）のように、しばしば内省の記念碑として解釈される楽章に、爽やかに流れるような脈動をもたらしている。しかしながら、彼の決断は常に各楽章の内的特徴への感覚から生まれており、第六組曲のプレリュードの演奏はロストロポーヴィチに匹敵するほど広大です。こうして彼は、バッハのインスピレーションを受け継いだ芸術家たちの個性を描き出しながら、ほぼ無限の解釈の多様性を吸収し反映する音楽の不滅の特質をさらに実証しています。