詳細: SoiSongは、2007年にIvan Pavlov (CoH)とPeter "Sleazy" Christopherson (Coil)によって考案された、鮮烈で目覚ましいが短命に終わったプロジェクトです。このデュオは、パブロフの妥協を許さない内臓に響くようなデジタル美学と、スリージーの退廃的でダークで気まぐれな創造へのアプローチを融合させました。主に東太平洋沿岸に拠点を置いていた二人は、タイ語で「2」（song）を意味する言葉と、バンコクの怪しげな歓楽街（「陰気なソイ、つまり路地」）にちなんでプロジェクト名を付けました。彼らは共に、ユニークでエレガントでありながら、かなり謎めいた音楽言語を開発しました。 SoiSongのデビュー・フル・アルバム『xAj3z』は、ジャズへのデジタルな言及です。それは、一見アコースティックで、活気があり、既成概念を打ち破る、デジタル時代のエンターテイメントであり、光線と熱帯の暑さがゼロとイチによって裏付けられています。このアルバムは、当時発展途上にあった2000年代後半の音楽シーンにおける可能性を明確に示し、方向性を決定づける声明となっています。商業的であることや、都合の良いものであることを望まず、SoiSongは簡単に定義できるタグ付けの慣習にとらわれることなく、彼ら自身の「新しい、まだ分類できないジャンル」を築き上げ、xAj3zはその傑作となっています。 『xAj3z』は、音楽スタイルを自由に混ぜ合わせ、様々な音楽制作のアプローチを組み合わせています。人工ボーカリストは本物のドラムに合わせ、ジャズ・ノワールのアレンジは南海の繊細なメロディと出会い、コンピューターは暖かくオーガニックなサウンドを生み出します。このアルバムは、ジャンルの定義に明らかな敬意を払わず、最高レベルの感情的な強度でリスナーとコミュニケーションを図ることを目指しており、しばしば叙情的で、時にはダークで、時には面白く、そして時には心を高揚させます。「私たちの歌は、天使のように、ほとんど数学的です。」 アルバム全体にわたるベースの明確な強調の中で、際立った要素となっているのは人工ボーカリストです。美しく、この世のものとは思えないほどオーガニックでありながら、紛れもなく異質な存在です。パブロフが2025年に述べたように、Han LI ChiouとYuu Soijinsan Omiyaという共同体の外部メンバーによって作成されたオーダーメイドのバーチャル歌手のイメージを利用し、「声は音節で機能する楽器にすぎず、それがパフォーマンスを言語のように感じさせる…しかし、人間の耳にはどれほど詩的に聞こえるとしても、その音節の配列は完全に無意味なままです。」パブロフとSoiSongとして共同作業する中で、クリストファーソンは音楽の発展を自然なものだと感じました。「SoiSongがこれまで存在したものと本当に似ているとは言えません。特に。しかし、もしあなたが私たち二人が以前に何をしていたかを知っていて、それを評価しているのであれば、その知識は私たちが今やっていることへのより深い評価と理解をもたらすでしょう。それは過去から未来への進歩です。」オリジナルのライナーノーツには、ピーター・クリストファーソンが「メロディック・プリミティブとボーカリスト」を、イヴァン・パブロフが「楽器とペンティアム・ジャズ・プロセシング」を担当したと記されています。 『xAj3z』が終わると、太陽からの暖かさ、つまり地平線に新しい夜明けが訪れ、可能性は無限に広がります。