詳細： 1850年はシューマンにとって実り多き年でした。デュッセルドルフの音楽監督に就任したばかりの彼は、まさに創造力の奔流に身を委ね、わずか2週間でチェロ協奏曲 作品129 イ短調を作曲しました。この作品は、彼にとってチェロと管弦楽のための最初の傑作であるだけでなく、チェロ協奏曲の中でも最も頻繁に演奏される作品の一つです。ソル・ガベッタが指摘するように、この偉大なロマン派作曲家が当時この上なく幸福であったことは、この作品から明らかです。「音楽からシューマンの感情的な状態を感じることができます。すべてが同じ鋳型から鋳造されているのです。」 当初「コンサートシュテュック」（演奏会用小品）と評されたこの作品は、3つの楽章がシームレスに繋がれ、途切れることのない音楽の流れを生み出しています。その中でチェロは、シューマンの音楽的発想を理想的に表現する媒体となっています。第1楽章は内省的なメランコリー、ゆっくりとした第2楽章は夢見るような物思いにふける雰囲気、第3楽章は生き生きとした、ほとんど民謡のようなアンヴォーイ（伴奏）が特徴的である。チェロ奏者が強調するように、シューマンはこの作品を書いた当時、時代を先取りしていた。オーケストラがソロ楽器の伴奏をすることが多かった初期の協奏曲とは異なり、この作品ではオーケストラがソリストと対等である。アルゼンチン生まれで、現在はスイスとパリを行き来しているソル・ガベッタは、国際的なキャリアの中で、もちろんこの協奏曲を何度も演奏してきた。しかし今回、彼女は、シューマンの他の作品数点とともに、この協奏曲をソニー・クラシカルに録音することを決めた。彼女の最も親しい友人たちを含む仲間の音楽家たちが参加している。チェロ協奏曲は、古楽の先駆者の一人、ジョヴァンニ・アントニーニの指揮の下、有名なバーゼル室内管弦楽団と録音された。ソル・ガベッタにとって、バーゼル室内管弦楽団とのコンサートやレコーディングは、まるで家族の再会のようです。「このオーケストラと共に育ったと言ってもいいでしょう。ソリストとして名を馳せる前に、このオーケストラが私に最初の大きなチャンスを与えてくれました。今では演奏者全員と知り合い、数々のプロジェクトで共に仕事をし、共に成長し、今では一つの大きな家族のような存在です。」2015年、ソル・ガベッタは、オーケストラとアントニーニ、そしてヴァイオリンのジュリアーノ・カルミニョーラ、ピアニストのデヤン・ラジッチと共にベートーヴェンの三重協奏曲を録音し、高い評価を得ました。また、シューマンのアルバムには、長年共に演奏してきたフランス人ピアニスト、ベルトラン・シャマユとパリで録音した3つの室内楽作品も収録されています。対象となる作品は、幻想小品集 作品73、アダージョとアレグロ 作品70、そして5つの民俗様式の小品集 作品71です。 102. チェロ協奏曲を作曲する前年の1849年、シューマンは室内楽への強い関心を抱き、旋律楽器とピアノのための様々な作品を作曲しました。その中には、チェロとピアノのための「民俗様式の5つの小品」作品102、元々はクラリネットとピアノのために作曲された「幻想小品」作品73、そして元々はホルンとピアノのために作曲された「アダージョとアレグロ」作品70などがあります。しかしシューマンによれば、これらの親密な個性を持つ小品は、チェロのような旋律楽器でも演奏できるということです。