D.J.スパーは、ワイルドウェストの神秘的な高地で暮らしているだけでなく、音楽制作においても自由奔放な性質を体現しています。大オーケストラとギター協奏曲を演奏するのと同じくらい、チベットのシンギングボウルやバンジョーを映画音楽に使うのが得意で、彼の耳は水平線と同じくらい広く開いています。エレクトリック・バンドは、彼の4つの作品を電子的に改良された室内アンサンブルのために集めたもので、魔法のようなリアリズムの瞬間を可能にするフォーマットです。多層的なナンカロウ風のリズムがギターペダルで巧みに演奏されているのを感じるかもしれませんし、感じないかもしれませんが、どちらにしても、スパーの作曲家としての思考とギタリストとしての精神の努力を要しない組み合わせは、彼の音楽を頭脳だけでなく心にも満足させるものにしています。『I Can Hear Her Through the Thin Wall Singing』は、エレキギターとソプラノのために書かれた作品で、もしドビュッシーが現代のギターエフェクトの全範囲を利用できたとしたら、どんな歌のサイクルを書いただろうかと想像させます。『Meta444』は、キラー・マイクとスティーブン・コルベールの会話からインスピレーションを得て生まれました。それは、想像の中にのみ存在する宗教と場所のための伝統的な儀式音楽です。スパーの弦楽四重奏曲『Avaloch』は、モメンタ・カルテットのために書かれましたが、それは実際に存在する場所、ニューハンプシャー州のアヴァロク・ファーム音楽院と、それに付随するリンゴ園や森の中の散歩から生まれました。しかし、そこは時間が幻想的で、住人はストレスから解放され、限りない喜びとともに踊る場所です。『Earthcaster Suite』は、芸術家トーマス・セイヤーについてのドキュメンタリーのために作曲されました。セイヤーの作品は、芸術と科学を融合させ、過去と未来を扱い、自然と人工を、重力と優雅さの時に危険なダンスで結びつけます。