1991年以来、ラジオ・フランスは現代音楽のフェスティバル「プレザンス」を開催してきました。数百もの新しい楽曲が演奏され（その3分の1は世界初演）、このフェスティバルは20世紀後半の作曲家の肖像シリーズも特徴としています。このCDは、カイヤ・サーリアホに捧げられた別の巻とともに、プレザンス・フェスティバルが活動範囲をディスクにまで広げた新たな段階を示すものです。調性対無調性、協和対不協和、新古典主義対セリエル、反動主義対アヴァンギャルド、夢見た黄金時代を嘆く者たち対歴史の意味を体現すると主張する者たち、ランドフスキー対ブーレーズ、そのリストは延々と続きます。これらの二元的でカリカチュア化された対立は、20世紀を支配し、今日でも時に騒乱状態にある議論を煽ってきました。このような状況において、トリスタン・ミュライがその創始者の一人であり、最も輝かしい実践者の一人であるスペクトル音楽の出現は、私たちを驚かせます。スペクトル音楽は、歴史がこの不毛な議論から抜け出し、音とハーモニーの新しい領域が存在し、時代遅れのやり方の一部であることなく協和音が可能であり、要するに、作曲家たちは、調性音楽やセリエル音楽のような歴史的に枯渇したシステムに頼ることなく、前進し、発明を続けることができることを証明しました。スペクトル音楽の到来は、音楽の偉大な歴史における大きな転換点であり、その範囲は、その概念、語彙（スペクトル、融合、部分音、過渡音、非和声音など）、作曲原理、音と時間へのアプローチが世界中に、そして数世代にわたって広がるほどです。今日、スペクトル音楽に何らかの形で影響を受けていない作曲家はほとんどいません。ジョージ・ベンジャミンからカイヤ・サーリアホまで、ジョナサン・ハーヴェイからファウスト・ロミテッリまで、フィリップ・ユレル、マルク＝アンドレ・ダルバヴィー、マグヌス・リンドベルグを経て、スペクトル音楽とその概念はいたるところにあります。