詳細： 『フォーエバー・ターンド・アラウンド』は、全国各地で行われた数回のセッションを経て完成しました。ジュリアン・エーリッヒはホイットニーのリードシンガー兼ドラマー、マックス・カカチェクはリードギタリストですが、作曲においては両者がそれぞれの役割を超え、歌詞と作曲の両面で互いの才能を融合させています。「最終的には、どちらかが曲の基本的なアイデアを出し、もう一人がそのアイデアを複雑に引き立てる役割を担うんです。『もっと面白くするために何を変えられる？』と問いかけながら進めていくんです」とカカチェクは語ります。互いに挑み合うことこそが、彼らのソングライティングにおけるパートナーシップの核心です。こうしたリスクと実験こそが、『フォーエバー・ターンド・アラウンド』を成功へと導いたのです。オープニング曲「Giving Up」を例に挙げましょう。この曲は、エーリッヒがコーラスを即興で演奏し、カカチェクがウーリッツァーを弾いた瞬間、意識の流れからひらめいたひらめきから始まりました。ニール・ヤングの1971年ライヴ・アット・マッセイ・ホールへのオマージュとして始まったこの曲は、長きにわたる恋愛関係の浮き沈みを描いた、胸を締め付けられるほど共感できる楽曲へと変貌を遂げた。きらめくピアノの音色に乗せて、エアリッヒは「連絡が途絶え始めたけれど／ずっとしがみついている／だって／君だけが僕の愛する人だから」と歌う。そして「恋愛関係では、常に同じレベルに留まることはできない。心を閉ざしてしまうような日々が続くこともある」と説明する。ブラッドリー・クック（Hand Habits、Hiss Golden Messenger）とジョナサン・ラド（Weyes Blood、Father John Misty）のプロデューサー陣によるセッションを経て、アルバムはオリジナルのリズムギタリスト、ジヤド・アスラーと、彼のシカゴにある彼の地下スタジオで再会した時に真の姿を現した。そこは、2016年に批評家から絶賛されたデビューアルバム『Light Upon The Lake』の大部分を制作した場所でもある。 「地下室に行くのは本当に重要だった。だって、私たちはいつもあそこの地下室を音楽のために使っていたから。居心地の良さと親しみやすさも重要だったけど、ジヤドが私たちの間に緩衝材としていてくれたのは本当に助かった」とエーリッヒは言う。『Asrar』では、「Song For Ty」や「Forever Turned Around」といった曲が自然と融合した。ホイットニーの響き渡る、そして素晴らしいセカンドアルバム『Forever Turned Around』の核にあるのは、落ち着きのなさだ。エーリッヒとカカチェクは、人生は瞬時に変わるものだと気づいていた。優先順位は変わり、人間関係は変化し、故郷は遠く離れてしまう。そして、たとえ一時的に幸運が訪れたとしても、根底にはより良いものを求める気持ちが残っている。幸福は束の間のものだが、このアルバムは、時が逆行しているように感じられ、一瞬の明晰さや絶望的な疑念に苛まれる時でさえ、全てを理解することには美しさがあることを証明している。