¡Nosotros extrañamos a Sade!
- por {{ author }} Josey Records

Después de lanzar un sexto álbum de estudio en 2010 y realizar una gira, esta banda inglesa que lleva el nombre de su cantante hizo una pausa por tercera vez en su carrera. El año pasado, la banda reunida lanzó dos nuevas canciones para bandas sonoras de películas y confirmó que un séptimo álbum está en camino. Pero ya ha pasado un año y todavía no hay fecha de estreno. No podemos decirles cuánto tiempo hemos sido fanáticos de Sade sin revelar cuántos años tenemos, pero no sentimos un amor común por esta banda. Nos estamos impacientando esperando más canciones que sean suaves, elegantes y artísticamente arregladas. Pero con el ánimo de apreciar lo que la banda nos ha dado hasta ahora, hoy escuchamos nuestros discos de Sade.
vida de diamante (1984)
Hace treinta y cinco años, nunca antes habíamos escuchado algo parecido al floreciente alto de Sade Adu y se trata de música pop sofisticada con elementos de soul y jazz. Sencillos que agradan al instante como “Your Love is King” y “Smooth Operator” son encantadoramente románticos. Las letras son sorprendentemente valientes y principalmente sobre el amor. El corazón de Adu está firmemente en su manga. Este álbum debut se grabó en sólo seis semanas, pero generó cuatro sencillos exitosos. Diamond Life vendió millones de copias y obtuvo críticas entusiastas y fue un enorme éxito comercial y de crítica. También convirtió a Adu en una superestrella de la diva del pop y un ícono de la moda.
Promesa (1985)
No hubo ninguna mala racha para Sade. Su segundo álbum tuvo tres sencillos, incluida una de sus canciones más queridas, “The Sweetest Taboo”. La popularidad de la banda siguió creciendo y estaban empezando a atraer a todo tipo de audiencias diferentes, ya que aparecían en varias listas, incluidas las cuarenta mejores de radio, R&B, música contemporánea para adultos y danza. También fue el primer álbum de Sade en alcanzar el número uno en Estados Unidos. Las canciones todavía tratan principalmente sobre el amor, pero temas como “Tar Baby” y “Jezebel” abordan serios problemas sociales.
Más fuerte que el orgullo (1988)
El tercer álbum de Sade, que ya tiene treinta años, presenta voces más atrevidas de Adu y es quizás su mayor contribución al R&B de los 80. Entre álbumes, Adu intentó actuar. Pero se volvió aún más misteriosa después de desarrollar una inclinación por la reclusión y eso se transmite en muchas de estas canciones. Stronger Than Pride no fue el álbum más exitoso de la banda, pero ahora se considera uno de los mejores. “Give It Up” tiene una percusión increíble, “Paradise” tiene una línea de bajo pegadiza y “Siempre Hay Esperanza” cierra el álbum con funk latino. Durante los años siguientes, estos sonidos tuvieron una enorme influencia en el R&B contemporáneo.
Amor de lujo (1992)
Al entrar en los años 90, Sade regresó con su cuarto álbum después de una ausencia de cuatro años. A partir de este momento, la banda lanza solo un álbum por década. Love Deluxe presenta uno de sus mayores éxitos, “No Ordinary Love”, y fue un gran éxito comercial, pero las críticas fueron mixtas. Pero esta vibra fría y distante ha envejecido bien. Y con historias de deseo y desamor, es uno de los esfuerzos más emotivos de Sade. También introduce un sonido mucho más ambiental con menos percusión, guitarra flamenca y influencia hip-hop. Canciones como “Pearls” y “Like a Tattoo” parecen mucho más experimentales y menos estructuradas que cualquier cosa que hayamos escuchado antes de la banda.
Roca de los amantes (2000)
Ocho años después, Sade regresó con un álbum titulado en honor al reggae que Adu escuchaba cuando era niño. La banda parece vieja, más sabia y más contemplativa al explorar temas de fe, dolor y perseverancia. La influencia jamaicana es prominente en estas canciones, especialmente en “All About Our Love”, “Every Word”, la canción principal y “Slave Song”. La producción aquí es más simple y a menudo se centra en la guitarra acústica, como la música folclórica.
Soldado del amor (2010)
En su álbum más reciente, la voz de Adu suena más fuerte y segura que nunca. Esta es parte de su música más melancólica, especialmente la canción principal. Por una vez, Sade hizo un álbum que no necesariamente pertenece a las listas de éxitos contemporáneos para adultos. Este es principalmente un álbum de soul, pero también incorpora la mayoría de los otros sonidos por los que la banda es conocida. Y la adición de ritmos y caídas de caja al estilo dub sorprendió a algunos oyentes de toda la vida.
vida de diamante (1984)
Hace treinta y cinco años, nunca antes habíamos escuchado algo parecido al floreciente alto de Sade Adu y se trata de música pop sofisticada con elementos de soul y jazz. Sencillos que agradan al instante como “Your Love is King” y “Smooth Operator” son encantadoramente románticos. Las letras son sorprendentemente valientes y principalmente sobre el amor. El corazón de Adu está firmemente en su manga. Este álbum debut se grabó en sólo seis semanas, pero generó cuatro sencillos exitosos. Diamond Life vendió millones de copias y obtuvo críticas entusiastas y fue un enorme éxito comercial y de crítica. También convirtió a Adu en una superestrella de la diva del pop y un ícono de la moda.
Promesa (1985)
No hubo ninguna mala racha para Sade. Su segundo álbum tuvo tres sencillos, incluida una de sus canciones más queridas, “The Sweetest Taboo”. La popularidad de la banda siguió creciendo y estaban empezando a atraer a todo tipo de audiencias diferentes, ya que aparecían en varias listas, incluidas las cuarenta mejores de radio, R&B, música contemporánea para adultos y danza. También fue el primer álbum de Sade en alcanzar el número uno en Estados Unidos. Las canciones todavía tratan principalmente sobre el amor, pero temas como “Tar Baby” y “Jezebel” abordan serios problemas sociales.
Más fuerte que el orgullo (1988)
El tercer álbum de Sade, que ya tiene treinta años, presenta voces más atrevidas de Adu y es quizás su mayor contribución al R&B de los 80. Entre álbumes, Adu intentó actuar. Pero se volvió aún más misteriosa después de desarrollar una inclinación por la reclusión y eso se transmite en muchas de estas canciones. Stronger Than Pride no fue el álbum más exitoso de la banda, pero ahora se considera uno de los mejores. “Give It Up” tiene una percusión increíble, “Paradise” tiene una línea de bajo pegadiza y “Siempre Hay Esperanza” cierra el álbum con funk latino. Durante los años siguientes, estos sonidos tuvieron una enorme influencia en el R&B contemporáneo.
Amor de lujo (1992)
Al entrar en los años 90, Sade regresó con su cuarto álbum después de una ausencia de cuatro años. A partir de este momento, la banda lanza solo un álbum por década. Love Deluxe presenta uno de sus mayores éxitos, “No Ordinary Love”, y fue un gran éxito comercial, pero las críticas fueron mixtas. Pero esta vibra fría y distante ha envejecido bien. Y con historias de deseo y desamor, es uno de los esfuerzos más emotivos de Sade. También introduce un sonido mucho más ambiental con menos percusión, guitarra flamenca y influencia hip-hop. Canciones como “Pearls” y “Like a Tattoo” parecen mucho más experimentales y menos estructuradas que cualquier cosa que hayamos escuchado antes de la banda.
Roca de los amantes (2000)
Ocho años después, Sade regresó con un álbum titulado en honor al reggae que Adu escuchaba cuando era niño. La banda parece vieja, más sabia y más contemplativa al explorar temas de fe, dolor y perseverancia. La influencia jamaicana es prominente en estas canciones, especialmente en “All About Our Love”, “Every Word”, la canción principal y “Slave Song”. La producción aquí es más simple y a menudo se centra en la guitarra acústica, como la música folclórica.
Soldado del amor (2010)
En su álbum más reciente, la voz de Adu suena más fuerte y segura que nunca. Esta es parte de su música más melancólica, especialmente la canción principal. Por una vez, Sade hizo un álbum que no necesariamente pertenece a las listas de éxitos contemporáneos para adultos. Este es principalmente un álbum de soul, pero también incorpora la mayoría de los otros sonidos por los que la banda es conocida. Y la adición de ritmos y caídas de caja al estilo dub sorprendió a algunos oyentes de toda la vida.