Detalles: Keith Mansfield, creador de las melodías vibrantes que se convirtieron en los temas icónicos del programa Grandstand de la BBC y su cobertura televisiva del Campeonato de Tenis de Wimbledon, fue quizás el artista más prolífico de KPM desde mediados de los 60 hasta los 80. Además del sonido pop orquestal que impregna estos clásicos, también se adentraba en el rock y el funk crudos y vanguardistas. Quentin Tarantino es un gran admirador, llegando incluso a incluir algunas de sus obras en las bandas sonoras de Kill Bill y Grindhouse. Muchos discos de biblioteca son un juego de dos mitades, y Contempo es sin duda una de ellas. La primera cara se funde con un funk intenso y rompe llamas, mientras que la otra es algo mucho más tranquilo, pero no menos groovy. Se relaja con ritmos más oníricos, post-coitales. El funk robusto que abre el tema, "The Fix", exhibe con seguridad sus ritmos bajos y lánguidos con una batería potente, instrumentos de viento y bajo. Humeando a cámara lenta. Le sigue la contundente "What's Cooking", con un toque más ligero y caprichoso. Pero la batería sigue resonando y los clavijeros se mueven en una fascinante oposición a esos instrumentos de viento. La oscura y melancólica introducción de "Cut To Music" da paso a un funk más inclusivo y relajado, compuesto por bajos irresistibles y instrumentos de viento punzantes. El medio tiempo de "Man Alive" indica el momento de ponerse a tono. Una improvisación percusiva brutal. ¡Si no puedes pavonearte con esto, no podemos ayudarte! Cerrando la cara A, frescos riffs de guitarra se extienden sobre la elegante batería de "Funky Footage", con un aire a piano de Nueva Orleans que enciende la llama. Si bien el funk dramático y criminal de la cara A es suficiente por sí solo para que este disco se haya ganado un lugar en el canon de los grandes discos de librería, es sin duda la cara B, más suave, por la que Contempo es justamente adorado y celebrado. Es tan relajado y suave, con arreglos de cuerdas envolventes y hermosos, abundantes solos de saxo y una auténtica atmósfera de banda sonora de los 70. Piensa en improvisaciones al estilo de Love Boat, el sello CTI, Bob James y Grover Washington Jr. El jazz-funk súper elegante y sexy de "Breezin'" es tan ligero y mágico como cabría esperar. Una obra maestra al aire libre, su sonido indulgente es solo un anticipo del sofisticado funk que le seguirá. La elegante y romántica sensación de "Good Vibrations" (usada brillantemente por Mike G de Odd Future para "Swiss Army") es una oda, llena de cuerdas y wah-wah, a vivir la vida al máximo. Con naturalidad. Si bien conserva un aire muy de la Costa Oeste, su estilo blaxploitation es sin duda más propio de Blackbyrds que de Brian Wilson. "Sun Goddess" te dejará boquiabierto con el sensual sonido de gloriosas trompetas y hermosas teclas. La lujosa "Love de Luxe" y sus grooves horizontales han sido muy sampleadas, pero aquí demuestra que no necesita ayuda para conectar contigo mismo. Más cerca, "Snake Hips" es un ritmo relajado y relajado. Simplemente divina.