Detalles: Álbum que sigue al clásico de culto debut, Mantra Moderne. 'Melodi' es el segundo álbum del cautivador dúo Kit Sebastian (también conocido como Kit Martin y Merve Erdem). Quienes conozcan su clásico de culto debut de 2019, 'Mantra Moderne', reconocerán al instante su sonido único, que desdibuja las fronteras de la música del mundo, el jazz y la psicodelia. Sin conformarse con replicar el mismo álbum, la sensación sonora de 'Melodi' es una maduración. Es más diverso y ofrece vistazos a mundos muy diferentes, desde la Riviera italiana hasta las montañas del Cáucaso, desde las playas de Bahía hasta las calles de Estambul y París. Esta alegre fusión de paisajes sonoros evoca un planeta sin fronteras, con la música como lenguaje internacional, presente en todas partes y en ninguna. 'Melodi' está imbuido del amor de Kit Sebastian por los discos clásicos y el cine mundial, pero no es un homenaje retro. Celebra sus influencias, pero es un disco muy moderno, a la vez novedoso y retro. Esto es un reconocimiento a la maestría del dúo como músicos y compositores, presentando sus influencias como una interacción circular entre el presente y el pasado, en lugar de una lineal. La música se compuso durante el primer confinamiento en el Reino Unido y se grabó ese verano, una época de apertura que solo existió brevemente. En un mundo con un ritmo más lento que antes de la crisis de la COVID-19, la banda pudo dedicar más tiempo a experimentar en el estudio. La instrumentación del álbum se ha ampliado con respecto al disco anterior para incluir cítaras, clavicordios, congas, bongós, bulbul tarang y un coro simulado sobre sintetizadores, balalaikas, órganos y saxofones. También se contrató a músicos de sesión y amigos para introducir secciones de trompeta y cuerda, lo que le dio al álbum una mayor profundidad y textura orquestal. A pesar de la complejidad añadida, el álbum se grabó utilizando las mismas técnicas empleadas en el álbum anterior con varias grabadoras de cinta, alternando entre casete y cinta de ¼" para mayor practicidad y abstracción sonora. Para trascender esta abstracción, las voces son intencionalmente más expresivas. Merve se inspiró en los cantantes turcos de su juventud, añadiendo un estilo ligeramente más melancólico, oscuro y reflexivo que el de "Mantra Moderne". Basados ​​en observaciones de la vida cotidiana, a menudo hablan de los mundos y pensamientos que surgen al final de la noche. Como ocurre con muchos de los mejores álbumes, el disco parece terminar demasiado pronto y te dan ganas de volver a escucharlo. En cada escucha, eliges tu canción favorita, solo para que la siguiente la sustituya por otra. Las canciones y la producción tienen una profundidad oculta que parece evolucionar y transformarse a medida que las devoras. Momentos de pop puro, momentos para enamorarse, momentos para contemplar. Este viaje es rico en vitaminas y nutrientes musicales, pero como todo lo mejor, te deja con ganas de más.