Detalles: Los compositores e instrumentistas italianos nacidos en la segunda mitad del siglo XIX en Italia pueden considerarse los hijos de una auténtica revolución cultural, el Risorgimento. Esta revolución surgió de la necesidad de crear una nueva identidad musical nacional, desvinculada del papel icónico y dominante de la ópera. De hecho, durante gran parte del siglo XIX, la tradición operística eclipsó a la instrumental, que comenzó a recuperar impulso y difusión solo después de 1860. La Italia unificada se comparaba ahora con las grandes potencias europeas y necesitaba ser más culta, progresista y sofisticada. La música instrumental (sinfónica y de cámara), siempre asociada a la literatura, la filosofía y el mundo intelectual, era la clave para encarnar una nueva identidad musical del país que pudiera igualar y competir con el gran modelo alemán. Es el caso de los tres compositores aquí representados (Sinigaglia, Fano, Massarani), quienes abrazaron plenamente el legado de sus predecesores, pero, como ellos, pagaron el precio de vivir en un momento histórico de transición. Como en un limbo entre lo "viejo" y lo "nuevo", entre el Romanticismo —por aquel entonces totalmente agotado en el resto de Europa— y los primeros atisbos de un nuevo lenguaje musical que pronto se encaminaría hacia la deconstrucción con las vanguardias del siglo XX. Sin embargo, el resultado de su obra merece interés histórico y escénico, y demuestra la necesidad de redescubrir una parte significativa de la historia de la música italiana. Sin duda, su origen judío compartido y la consiguiente censura de las leyes raciales de principios de la década de 1930 pudieron haber contribuido en cierta medida al olvido que cayó sobre estos nombres. Riccardo Pes y Pierluigi Piran centran esta grabación en las interesantes obras para violonchelo y piano de los tres autores.