Detalles: El talento de Rob Burger como arreglista, compositor y teclista se ha nutrido de más de dos décadas de contribuciones a un diverso elenco de nombres reconocidos, incluyendo, entre otros, a John Zorn, Laurie Anderson e Iron & Wine, con quienes Burger actualmente graba y realiza giras. Su nuevo álbum, The Grid, combina paisajes sonoros neoclásicos, música cósmica de los años 70 y reflexiones sobre el exotismo del siglo XX en una combinación de géneros completamente única que sintetiza su larga trayectoria musical por múltiples ciudades, escenas y sonidos. Músico de toda la vida, Rob comenzó a aprender piano a los cuatro años y posteriormente estudió con figuras del jazz como Max Roach, Archie Shepp y Yusef Lateef en la Universidad de Massachusetts. Como si su educación formal no fuera impresionante de por sí, su formación informal consistió en frecuentes visitas a centros creativos neoyorquinos como The Knitting Factory y The Kitchen, donde Burger se convirtió en un referente para artistas como Arthur Russell, David Byrne y Laurie Anderson (en un cierre cósmico, Burger contribuiría al álbum Homeland de Anderson de 2010, y aquí aparece en el noveno tema de The Grid, "Souls of Winter"). Tras abrirse la puerta a la vanguardia, Burger se trasladó a la Bahía y dejó una huella imborrable en la escena musical local con su grupo Tin Hat Trio, a la vez que profundizaba en su trabajo de sesión y bandas sonoras para cine. Cuando este grupo se disolvió a principios de los 2000, Burger regresó a Nueva York, donde un concierto tributo a Neil Young entrelazaría su camino con el de Sam Beam, también conocido como Iron & Wine. Desde entonces, Burger ha sido un componente inseparable de la banda en vivo de Beam y de su discografía, que abarca desde The Shepherd's Dog de 2007 hasta Beast Epic de 2017. En el intervalo entre estos títulos, el crecimiento de la familia de Burger y su anhelo de ambientes más tranquilos lo llevaron a Portland, Oregón, donde construyó un estudio, amasó una envidiable colección de teclados antiguos y comenzó a sembrar las semillas de The Grid. Los cambios de acordes, misteriosamente ascendentes, de Burger expresan profundidad y melancolía sin abandonar por completo la curiosidad y el encanto, lo que hace que los momentos sombríos sean creíbles y agradables, como se indica en los primeros momentos del álbum. The Grid se sumerge en una nube de tristeza ancestral con su prólogo a piano y acordeón, "Alternate Star", pero para la nota inicial del segundo tema, "Harmonious Gathering", todos los elementos sonoros —cajas de ritmos polvorientas, parches de teclado coral y bajos sintetizados— parecen sonreír al unísono. Esta canción, así como la que le da título al álbum, insinúan cómo sonaría si Harmonia se hubiera mantenido intacta y estuviera componiendo música para películas de A24. A lo largo del álbum, The Grid captura el innegable espíritu exploratorio de un buscador de sonidos de toda la vida que no puede evitar que su entusiasmo por el proceso —y todo lo que lo precede— se filtre en su obra.