Detalles: Prensado de lujo en vinilo doble color pizarra con portada troquelada exclusiva. A The Lumineers les tomó cuatro años seguir su álbum debut homónimo, disco de platino y nominado a varios premios Grammy, que permaneció 46 semanas en el Billboard 200 y alcanzó el puesto número 2. Sin embargo, Cleopatra bien mereció la espera. Tras irrumpir en la escena con su impresionante sencillo, "Ho Hey" (que permaneció la asombrosa cantidad de 62 semanas en el Billboard Hot 100, alcanzando el puesto número 3) y su siguiente álbum, "Stubborn Love" (recientemente incluido en la lista de reproducción de Spotify del presidente Barack Obama), The Lumineers pasaron tres años de gira por seis de los siete continentes. Durante ese tiempo, The Lumineers, cuyos miembros originales Wesley Schultz y Jeremiah Fraites fundaron la banda en Ramsey, Nueva Jersey, en 2002, obtuvieron dos nominaciones al Grammy (Mejor Artista Nuevo, Mejor Álbum de Americana), contribuyeron con dos canciones a la saga de Los Juegos del Hambre (incluyendo la exitosa colaboración entre Jennifer Lawrence y James Newton Howard, "The Hanging Tree") y vendieron la impresionante cifra de 1,7 millones de álbumes en Estados Unidos y 3 millones en todo el mundo. Cleopatra demuestra que Schultz y Fraites, junto con la violonchelista y vocalista Neyla Pekarek, no dan por sentada su buena fortuna ni se duermen en los laureles. Con la ayuda del productor Simone Felice (The Felice Brothers, The Avett Brothers), al que Wesley llama "nuestro chamán", la banda se instaló en Clubhouse, un estudio de grabación en lo alto de una colina en la zona rural de Rhinebeck, Nueva York, cerca de Woodstock. Los Lumineers se dedicaron entonces a intentar dar sentido musical a su turbulenta trayectoria de más de tres años. Su habilidad para musicalizar una historia visual se hace patente en los delicados y engañosamente simples paisajes acústicos. Esta vez, sin embargo, el bajista Byron Isaac ofrece unos graves firmes en el apocalíptico tema inicial, "Sleep on the Floor", una melodía fantasmal sobre cómo salir de la ciudad antes de que "el metro se inunde y los puentes se rompan". Es una canción densa y cinematográfica que evoca "Atlantic City" de Bruce Springsteen y "Al este del Edén" de John Steinbeck, que sirvieron de inspiración para el disco junto a Bob Dylan, Leonard Cohen y Jack Nicholson en "Alguien voló sobre el nido del cuco". Cleopatra también aborda lo que Wesley llama "el elefante en la habitación": el éxito de la banda y cómo a veces puede convertirte en un blanco fácil. Los redobles de piano sincopados de "Ophelia" ("Tengo un pequeño sueldo/Tienes grandes planes/Tienes que mudarte/No siento nada en absoluto"), el sonido orgánico de los dedos chirriando sobre las cuerdas de la guitarra en "Angela" ("Los extraños de este pueblo/Te elevan solo para derribarte") y el pacto fáustico descrito en "My Eyes" ("Oh, el diablo está dentro/Abres la puerta/Lo llevaste/Demasiado joven para saberlo/Demasiado viejo para admitirlo/Pero no pudiste ver cómo termina") consideran los peligros de conseguir lo que deseas, cuando todos saben tu nombre y tus canciones. La banda tuvo total libertad artística al componer y grabar el álbum, así que Wesley y Jer se aventuraron en temas experimentales como el flujo de conciencia, deliberadamente lo-fi, "Sick in the Head", el anhelo y la construcción de acordes de piano de "In the Light", o el instrumental orquestal de cierre, la acertada coda, "Patience". "Seguimos haciendo los discos que queremos", dice Wesley. "Creemos en esta música. Es una verdadera labor de amor. Solo queremos seguir llegando a más gente con nuestras canciones". Dada la evidencia del esperado segundo álbum de The Lumineers, Cleopatra, eso no debería ser un problema.