詳細：アメリカン・カルテットと弦楽四重奏曲第13番 作品106（グラモフォン賞年間最優秀録音賞）の録音により、パヴェル・ハース四重奏団はアントニーン・ドヴォルザーク作品の最高峰の演奏家集団の一人となりました。この地位は、アンサンブル創設メンバーのヴィオラ奏者パヴェル・ニクルと、エリザベート王妃国際音楽コンクール優勝者のピアニスト、ボリス・ギルトブルグを迎えて行われた作曲家の五重奏曲の録音によってさらに確固たるものとなりました。このアルバムは、クラシック音楽界で最も権威のある賞（グラモフォン室内楽団賞、BBCラジオ3レコード・レビュー年間最優秀ディスク賞、ディアパソン・ドール賞など）を受賞しました。ドヴォルザーク五重奏曲の録音中に、ブラームス・アルバムという論理的なアイデアが生まれました。そして今、それが実現したのです。ドヴォルザークは、20代の頃にクララとロベルト・シューマンから惜しみない援助を受けていた、年上の同僚ブラームスの温かい支援と友情に支えられ、最終的に世界的な名声を獲得しました。ブラームスとクララの関係は、ピアノ五重奏曲ヘ短調作品34にも影響を与えたと考えられます。当初は弦楽五重奏曲として構想されていましたが、1864年春、ブラームスは2台ピアノのためのソナタに改作しました。しかし、クララはこの版の音色にも疑問を呈しました。目指していたコントラストと豊かな色彩は、最終的に弦楽とピアノを組み合わせることで実現しました。クララ・シューマンは、この五重奏曲の内々に行われた初演でピアノパートを演奏し、「交響的」なプロポーションを持っていると評しました。この側面は、パヴェル・ハース四重奏団による本録音で明確に強調されています。ブラームスは弦楽五重奏曲ト長調作品111を最後の作品にしようと考えていたと言われています。こうした観点から見ると、この作品は彼が生涯大切にしてきた音楽――ベートーヴェン、シューベルト、ウィンナワルツ、同時代のワーグナー、そして愛したハンガリー舞曲のモチーフ――を反映しているように思えるかもしれない。ドヴォルザークからブラームスまで。魅惑的な「シンフォニック」な室内楽の響き。