詳細：バイエルン放送交響楽団の新首席指揮者となったサイモン・ラトルの最初のコンサート・プログラムの一つに、グスタフ・マーラーの交響曲第6番がありました。この演奏は、マーラー解釈における新たな章の幕開けとなりました。ラトルは、ヤンソンス、マゼール、クーベリックといった先人たちと同様に、この作曲家の熱烈な崇拝者でした。BR-KLASSIKはこの度、このコンサートのライブ録音をリリースしました。 グスタフ・マーラーの交響曲第6番は、おそらく彼が書いた作品の中で最も暗い作品と言えるでしょう。「悲劇的」という異名を持つこの曲は、終楽章にほとんど破壊的な響きを漂わせています。「しかし不思議なことに」とサイモン・ラトルは言います。「非常に古典的な交響曲でもあるんです。確かに過激ではありますが、長い部分では彼の他の作品ほど過激ではありません。もちろん、悲惨なメッセージを伝える部分もありますが。しかし、多くの偉大な作品と同じように、常に様々な解釈が可能です。私は40年間交響曲第6番を指揮してきましたが、時が経つにつれて、そこには希望も含まれていることに気づきました。」 マーラーは1903年から1904年の夏にかけて、クラーゲンフルト近郊のマイエルニクにある「作曲家の小屋」で交響曲第6番を作曲しました。1907年のウィーン公演（指揮者3作目）で、彼はこの交響曲を「悲劇的交響曲」と名付けました。この呼び名はすぐに伝説となりました。特に、仕事面でもプライベート面でも人生の絶頂期にあった時期に書かれたこの終楽章の暗さと絶望感は不可解です。妻アルマでさえ、この矛盾をうまく説明できませんでした。マーラーは音楽を通して、そして音楽を通して、自らの経験と向き合い、別れ、存在の意味、死、贖罪、来世、そして愛といったテーマを探求しました。 交響曲第6番は、他のマーラー作品よりも「古典的な」交響曲形式に忠実であり、4楽章構成で声楽パートは存在しません。多くの自由をとっているにもかかわらず、冒頭楽章はソナタ形式を踏襲しています。アンダンテはロンド形式を採用しており、スケルツォとフィナーレも同様です。第一楽章の最初の音符から雰囲気を決定づける行進曲が重要な役割を果たしています。非常に珍しいことに、スケルツォでさえ行進曲的な要素を持ち、視点を変えた冒頭のパロディ的なパラフレーズのように思えます。サイモン・ラトルは次のように結論づけています。「マーラーはここで、愛と楽観主義を含む、壮大な人生のすべてを表現していると思います。」 ? マーラーの交響曲第6番、いわゆる「悲劇的」を、模範的な現代的解釈で演奏する ? 2023年9月27日から30日までのミュンヘンのイザールフィルハーモニーでの最近の公演の録音 バイエルン放送交響楽団は、新首席指揮者サイモン・ラトルの指揮のもと演奏する。