詳細：近年、ピーター・“スリージー”・クリストファーソンとジョン・バランスのパートナーシップであるコイルほど、不可解で錬金術的な作品群を生み出したグループはそう多くありません。アルバムからアルバムへ、そして時代から時代へと、彼らの作品は難解なインダストリアル、オカルト・エレクトロニクス、そしてドラッグにまみれた詩といった、不可解な深淵を探求し、同世代のアーティストの潮流を体現すると同時に、それらを疎外してきました。特に1990年代後半は、シンセシスとサンプリングの進歩によってさらに強化された、偶然性、混沌、そしてコラボレーションを受け入れた、このデュオにとって実りある時代でした。10年間という長く陶酔的な弧の頂点にふさわしく、彼らの様々な儀式の潮流は、コイルの最も称賛され、幻覚的な作品の一つである『Music To Play In The Dark』へと凝縮されました。 沿岸の町ウェストン・スーパー・メアにあるBalanceとChristophersonの広大なヴィクトリア様式の邸宅兼スタジオに集まった彼らは、親しい仲間であるThighpaulsandraとDrew McDowellの協力を得て、意欲的なセッションを次々と開始した。創作過程は「反復的」で「ドラッグで少しぼんやりした」ものだったと認めつつも、その結果生まれたのは驚くほど独創的で完成度の高い作品だった。占いの葬送歌、ワームホール・コスミッシェ、ノワール・ラウンジ、不吉なユーモア、そしてブラック・ミサのダウンテンポといったニュアンスを織り交ぜながら、Balanceの謎めいた月のミューズがオープニングトラックで告げる「これは月の音楽／月の光の中で」という歌詞に導かれるように、様々な音楽が展開していく。 このアルバムの最も注目すべき点は、発売から20年経った今でもなお、いかに大胆で、閉鎖的で、予測不可能であるかという点だ。楽曲は、独自の暗示的で変性状態の論理に沿って展開し、微細なグリッチと息づかいの波紋から、ワイドスクリーンの魔術師のようなサイケデリックへと、そしてまた元の状態へと、超感覚的でありながら多次元的でもある。Coilの作品群のように多岐にわたる作品群の中にあっても、『Music』は神秘的なコレクションであり、欲望、退廃、ディナージャズ、そしてダイエットアドバイスといった夢想的な想起を喚起し、ゴシック・インダストリアルの曖昧さが生み出したであろう領域をはるかに超えている。 アルバムは、星空に照らされたゆっくりとしたシャッフルで幕を閉じます。幽霊のようなテクスチャと高音の大聖堂のようなキーが渦巻く音に包まれ、まるで神秘的な寺院の祭壇に近づいているかのようです。トランス状態が深まるにつれ、バランスの声は高まり、ますます不気味でガスのような霞へと変化していきますが、彼は目に見えない力に抵抗し、最後の説教をしようと決意しています。「歴史のヒスイ霧の中を／夢見る者はまだ夢を見ている／夢見る者はまだ夢を見ている」