詳細： Dreamcastmoeは、ワシントンD.C.生まれ育ちのシンガー、ソングライター、プロデューサー、そしてDJ、デイヴォン・ブライアントによるレコーディング・プロジェクトです。彼の音楽は、催眠的でロマンチック、エレクトロニック、R&B、ファンク、ソウル、ヒップホップなど、様々なムードとモードを自由に行き来し、Resident Advisorはそれを「ソウルフルでジャンルを超えたダンスミュージック」と称しています。彼の適応力と繊細さ、そして一貫したビジョンを保ちながら様々な方向へ展開する能力は、彼の故郷であるワシントンD.C.とその複雑な文化史に由来しています。「ワシントンD.C.の黒人の若者のほとんどは、この境地に達することができません」と彼は言います。「だからこそ、私はこの音楽を作っています。この街に根付いた、ソウル、共感、そして愛の伝統を体現する音楽です。私の音楽は、日々困難に直面している現実の人々のためのものです。」多才で現代的なアーティストであり、コラボレーターでもあるdreamcastmoeは、2017年にSoundcloudとBandcampに最初の作品をアップロードして以来、アンダーグラウンドで活躍しています。その後、People's Potential Unlimited、Trading Places、In Real Life Musicといったレーベルからリリースを重ねてきました。ブライアントののんびりとした性格、感情に正直な正直さ、そして人を惹きつけるエネルギーは、彼の作品とその語り口から溢れ出ており、Crack Magazineの2021年版Rising特集では「自信、創造性、そして冷静さの安定した融合」と評されています。教会でドラムを演奏して育った彼は、行き詰まった仕事に就き、浮き沈みを経験し、一度は機材をすべて売却したこともありましたが、それでも自分自身への再投資を決してやめませんでした。彼は共同プロデューサーを称賛し、NBA 2Kのビジュアル感覚、バーニー・マックのユーモアあふれるタイミング、デューク・エリントンの輝かしい功績など、影響を受けたアーティストを次々と挙げ、そして、彼に道筋を示してくれたAnkhlejohnのような才能豊かなDCのブレイクアーティストの功績を称賛します。彼の声は、揺るぎない楽器のように、全てを繋ぎ合わせているかのように聞こえ、ゆっくりとしたファルセットのフロー、威勢のいいトークラップ、そしてあからさまな甘い歌声まで、自在に操る。彼の物語を伝えるスタイルは、途切れ途切れでありながらも流動的で、まるでミックステープのようだ。ブライアント自身も、ゴーストリーズ・インターナショナルのフリーフォームレーベル、スペクトラル・サウンドからのデビュー作『Sound Is Like Water』を、まさにそのように捉えている。この2部構成のプロジェクトは、2022年11月にフルアルバムとしてリリースされる。 パートIとしてリリースされた1面は、dreamcastmoeが自身の旅に捧げた「El Dorado」のぼんやりとしたビートで幕を開ける。Max D（Future Times、RVNG Intlなど）との共同プロデュースによる、思わずうなずきたくなる、風変わりな耳に残る曲だ。ブライアントはシンセの鋭い切り込みとピッチダウンした存在感でフックをハーモニーさせている。「この曲は、私が行きたい場所へと突き進むための詠唱のようなもの。私の旅は、主に自分自身への愛（時には欠如も）を掘り下げ、成長するための空間を自分に与えることにある。」 「Complicated」は、土曜の夜の交差点から滑らかに届けられるスロージャムだ。Dreamcastmoeは思慮深く、献身的に演奏する。共同プロデューサーのZackary Dawsonによる軽快なリズムに、アドリブを滑らかに、そして巧みに融合させている。しかし同時に、何かを手放すことも厭わない。「人生のすべてが簡単ではないことを認めている」のだ。 「RU Ready」は、冒頭から彼のパートナーと街へのトリビュート、挑戦、そして約束（「君が最も必要としていた時に寄り添ってくれた時／僕が見るべきものを教えてくれた／若い黒人男、僕は本当に自分がなれる人間になろうとしている／そして僕は本当にワシントンD.C.出身なんだ）」としてスタートする。2分強の力強い楽曲の中で、シンバルのクラッシュ、ブレイクビーツ、そしてギザギザのシンセサイザーの音色が、このメッセージを力強く訴えかける。 「Cloudy Weather, Wear Boots」は、ブライアントが初めてアムステルダムを訪れた際にジョーダン・GCZとコラボレーションして制作した、疾走感あふれるダンスパンクトラックだ。歌詞は夢心地で、クラブは天国への入り口、ブライアントは背中の雲を振り払っている。「時にはダンスフロアに出て、すべてを解き放つ必要があるんだ」 アルバムのB面は、ZDBTが共同プロデュースしたシンセとビートが光るバラード2曲のうちの1曲目「Much More」で幕を開ける。ブライアントはこの曲を「自分自身への誓い」だと捉えている。「『私はもっとすごい』って。一緒にいる人は誰だって、もっと上の人間になるに値する。私たちは二人とも、最高の自分、最高のお互いになるに値する」と。続く「Long Songz」では、「もうラブソングは書かない」と宣言し、「ありきたりなラブソングばかり」で雰囲気を優先している。彼はこの曲を「もっと普通の瞬間への叫び。すべてがファンタジーなラブストーリーである必要はない。お金を得て、成長し、道を切り開くことにもっと時間を費やすべきだ」と表現している。 彼はフィナーレに、DCダンスレーベル1432 Rの共同設立者であるサミとの共同プロデュースによる、最も推進力のある2曲を温存した。タイトルが示唆するように、「Take A Moment」と「Make Ya Mind」は動きを表現するアンセムとして機能し、ワイルドなスタイルのパーカッションにブライアントの自由な指揮が重なる。ブライアントによれば、後者は「ウェイク＆ベイク・ジャム」であると同時に「ダンスフロア・ボム」でもある。彼の最後の歌詞は「アクション／見せてくれよアクション／リアクション」だ。 ドリームキャストモーの世界は、仮想現実とDCの現実世界、そして想像と現実が交差する。ブライアントは予想外のメロディーを生み出す才能に恵まれているが、彼の音楽の魅力は、ジャンルやイメージの枠を覆す力量にある。『Sound Is Like Water』は、流れるような独創性と脆さを瓶詰めにしており、これはほんの始まりに過ぎない。