詳細：ボニー・ライト・ホースマンのセルフタイトル・デビューアルバムは、何世紀も前のスタンダード曲を、気負うことなく優雅さと驚異をもって再解釈した、フォークの最高峰と言える作品でした。グラミー賞にノミネートされ、ヒットチャートのトップを飾ったこれらの作品は、古びた歌集に新たな可能性を示唆しただけでなく、フォーク音楽の世界を根本から塗り替える力を持つトリオの到来を告げるものでした。しかし、もしこの作品が短命なスーパーグループや単発の気晴らしのように思われたとしても（決してそうではありませんでしたが）、このアルバム『ローリング・ゴールデン・ホーリー』は、超自然的な美しさと魅力、そして想像力によって、そのような印象を一蹴します。収録曲はすべてオリジナルで、バンドが大切にしてきた伝統的な楽曲の軌跡を辿り、新たな境地へと至り、歴史の音と状況を、現代の重大さと形に照らし合わせながら表現しています。まさに、モダンフォークの先端で活動するバンドと言えるでしょう。 デビューアルバムのリリース後、アナイス・ミッチェル、ジョシュ・カウフマン、エリック・D・ジョンソンは次のステップについて話し合いを始め、作曲とレコーディングの合間を縫って計画を立てていた。しかし、これらのセッションは、予期せぬ、しかし今ではお馴染みの理由によって延期され、2021年の春、3人は家族を引き連れてニューヨーク州北部に再集結した。彼らの相性は健在だった。ジョンソンの妻アニーは、数十年にわたり彼が何十人ものコラボレーターと仕事をする様子を聞いてきたが、隣の部屋でそれを聞いていた彼女は、ウッドストックでカウフマンとミッチェルと仕事をしている時ほど、彼がリラックスして生産的に作業しているようには見えなかったことに気づいた。彼らは「カリフォルニア」を完成させようとしていた。これは、何か別のもの、もっと大きなものを求めて前進する、タイムリーで妥協のない名曲だ。これらのセッションは「イエス、そして」の繰り返しで、それぞれがアイデアを取り上げ、互いのために築き上げた新しいセーフティネットへと突き進むよう促していた。 これらの曲は、伝統的なフォークと現代のフォークの間にある、暗黙の連続性を絶えず示唆し、体現している。ミッチェルは「Summer Dream」で、蒸し暑い後部座席、夜の幻想、そして季節の嵐の中に、自立した崇拝を見出し、世代間の象徴を交差させながら、過去、現在、そして未来を献身のゴルディアスの結び目で結びつけている。ジョンソンは「Someone to Weep for Me」で19世紀の戦時中を想起し、「無名の人々の長い系譜」の末裔である他者に共感する。彼らは、誰かにとって大切な存在だと感じられるだけの時間を過ごそうとしている。それは年齢も国境も超越した概念だ。ジョンソンとミッチェルは「Exile」で互いの意見を交換し、人類が抱える永遠の難問、いつか孤独になるであろう人間関係をいかに謳歌するかという問いに、鮮やかに応えている。愛と喪失、死と恐怖。曲はそれぞれ異なっていても、感情の源泉は変わらない。 このバンドは、古い歌の断片から、あるいは絡み合う声のひらめきまで、古いモデルから新鮮な知恵と洞察を引き出すことに情熱を燃やしている。彼らの空間は、分かち合い、学び、歌い、そして一つになって演奏するための場所だ。Rolling Golden Holyは、私たちがそのような繋がりを切望するこの時代に、バンドがパートナーシップと信頼を証明している。彼らは互いに見出したものを深く理解している。Rolling Golden Holyを聴くことで、私たちもその魔法の世界に浸ることができる。