詳細： 80年代後半から90年代初頭にかけてシアトルが世界的なロックシーンの覇権を握るまでの物語は、グリーン・リバーから始まります。ジェフ・アメント（ベース）、マーク・アーム（ギター／ボーカル）、ブルース・フェアウェザー（ギター）、ストーン・ゴッサード（ギター）、アレックス・シャムウェイ（ドラム）からなるこの5人組は、短い活動期間の間に12インチ3枚と7インチ1枚のシングルをリリースしました。パール・ジャム、マッドハニー、ラブ・バッテリーといったバンドにメンバーがそれぞれ所属し、パンク、グラム、スラッジ、ロックといった要素を織り交ぜた楽曲を残したことで、グリーン・リバーはシアトルの音楽シーンに多大な影響を与えました。「83年、84年頃には、ブラック・フラッグが『マイ・ウォー』でスローダウンしたように、ハードコアシーンにも確実にムーブメントが起こっていました」とアームは語ります。 「リプレイスメンツとバットホール・サーファーズが頭角を現していました。それぞれ全く異なるバンドですが、ハードコアではありません。リプレイスメンツはほぼストレートなロックで、バットホール・サーファーズは神のみぞ知る存在でした。ソニック・ユースの『バッド・ムーン・ライジング』が流行り、ポスト・ハードコアの非常に興味深い音楽が数多く生まれていました。」1984年に結成されたグリーン・リバーも、ブルース、パンク、ブルージーなストレート・アヘッド・ロックなど、様々なジャンルを横断するサウンドで、その進化の一翼を担っていました。 1987年にリリースされたミニLP『ドライ・アズ・ア・ボーン』と、1988年にリリースされたバンド唯一のフルアルバム『リハブ・ドール』は、デヴィッド・ボウイの「クイーン・ビッチ」の冷笑的なカバーや、1990年にリリースされたデッド・ボーイズの「エイント・ナッシング・トゥ・ドゥ」の荒々しいカバーなど、いくつかのボーナストラックを収録したシングルCDとしてリリースされましたが、長年レコード盤では入手できませんでした。今回、シアトルの音楽史を彩るこれらの作品は復刻されただけでなく、数十年も忘れ去られていた貴重な音源も収録されています。『ドライ・アズ・ア・ボーン』は1986年にジャック・エンディーノのレシプロカル・レコーディングで録音され、バンドの激しい演奏が堪能できます。「ディス・タウン」ではアームの唸り声がフェアウェザーと激しく競い合い、ゴッサードの激しいギタープレイが聴けます。「アンワインド」はスローでブルージーなグラインドで始まり、その後ハイパーアクティブな追いかけっこへと展開します。デラックス版には、シアトルシーンの重要コンピレーションアルバム『Deep Six』に収録されたGreen Riverのカットに加え、今や時代遅れとなったBetamaxフォーマットで録音された、長らく失われていた楽曲も収録されています。シアトルのSteve Lawson Studiosで主に録音された『Rehab Doll』は、『Dry As a Bone』の緊張感あふれるパンクなエネルギーと、80年代後半のロックシーンを席巻しつつあった、より重厚なドラムと分厚いリフの間の橋渡し的な作品となっています。この『Rehab Doll』の新版には、EndinoのReciprocal Recordingで8トラックに録音された「Swallow My Pride」が収録されており、バンドのライブ演奏時のサウンドをより正確に再現しています。「これらのミックスを聴くと、『これが私たちの本当の音だったんだ。こういうエネルギーだったんだ』と思うんです」とShumwayは語ります。グリーン・リヴァーがアメリカの音楽史において占める地位は疑いようもないが、これらの録音はバンドの、そしてパンクのより速く、より騒々しい理想が他のアイデアに形を変え始めた80年代中盤から後半のロックの姿をより完全に描き出している。