詳細：フランク・マストンは、70年代のライブラリーレコードとイタリアのサウンドトラックの黄金時代へのオマージュとして、この『パノラマ』を制作しました。至福のグルーヴ感あふれる映画音楽のコレクションは、『チューリップス』や『ダークランド』の類まれな輝きを引き継いでいます。エレガントでありながら軽やか、繊細でありながらスタイリッシュ、軽やかでありながら美しい。まさにマストンの作品と言えるでしょう。伝説のレーベルKPMからの委嘱作品である『パノラマ』は、マストンをモダン・クラシックの巨匠、そして最も魅惑的な現代作曲家として確固たる地位へと押し上げました。 2020年初頭、Be WithはフランクにKPMのレコードを作るよう提案した。KPMがまだ新しいライブラリーレコードをリリースしていることは知らなかったが、彼は非常に乗り気だった。「KPMのカタログに自分のレコードが載っているなんて、本当に非現実的で、いまだに実感が湧かないんです。自分に大きな影響を与えた素晴らしいアルバムたちと並んでね。」 2020年3月、フランクは故郷ロサンゼルスの家族を訪ねていた。世界が急停止した時、KPMプロジェクトはまさに幸運なタイミングで実現した。十分な予算、機材、そして作業スペースに恵まれ、邪魔されることなくレコード制作に専念し、ひたすら作曲とアレンジに没頭し、最高の作品を作りたいと夢見ていたフランクにとって、まさに「願うは善し」の瞬間だった。しかし、フランクが説明するように、「集中してワクワクできる何かがあったおかげで、1年も正気を保つことができました。まさに命綱でした」。彼は7ヶ月間、ほぼ毎日制作に取り組んだ。 マストンは既にライブラリに影響を受けた音楽を作っていたので、KPMがトラックの基準を示した時、それはまさに彼がずっとやってきたことだった。彼は『Tulips』の続編をKPMのレコードとして並行して制作するのが最善のアプローチだと考えた。完全な創造的自由を享受できたことで、「突き進み、深く掘り下げる原動力を得ることができました。自力であれほど厳しいレコーディングスケジュールを維持できたかどうかは分かりません。作曲とレコーディングで得た勢いが、このレコードの強みの一つだと思います。」 マストンの洗練されたレトログルーヴのインストゥルメンタルは、20世紀半ばの映画、テレビ、ラジオ番組のムードを盛り上げる音楽を提供した、KPMの名盤「グリーンスリーブ」のオープンリール録音を彷彿とさせます。ジョン・キャメロンとキース・マンスフィールドによるKPMの田園音楽の名盤「Voices In Harmony」と密接に関係しているようで、マストンの「Panorama」は、そのファンキーな続編のようにも聞こえます。そう、*それほどまでに素晴らしい*のです。この神聖なライブラリからもう一つ引用したいのは、フランシス・コピエターの素晴らしい「Piano Viberations」です。 オープニング曲「First Class」は至福のグルーヴ。モリー・ルイスの心地よいボーカルと、きらめくハープがドラムに絡み、L'EclairのEli Ghersinuによる2音ベースのモチーフ、そしてギター、シンセ、フレンチホルン、そして輝くヴィブラフォンのアサンプションが奏でる。アシッドラウンジはいかが？ ファンキーでたまらない「Easy Money」は、モリーのボーカル、牧歌的なフルート、ローズウッドがリードし、ドラムとパーカッション、グルーヴ感のあるベース、落ち着いたギター、シンセストリングスがそれを支えている。テンポを上げて、パーカッシブな「Storm」は、サイケデリックなギター（Pedrum of Allah Las/Paint 提供）やオルガン、ジャジーなフルート、ローズ、バイブがすべて、ドラムやウォーキング ベースラインを凌駕して、陽の当たる場所を競い合う、活気あふれる映画的フュージョン ジャムです。 天にも昇るような「You Shouldn't Have」は、繊細でメランコリックな驚異の曲。ホイッスル、ハープシコード、チェレスタがメロディーを共有し、循環的なピアノのコード進行、ベース、シンセ、ギター、オルガン、そして遠くから響くフレンチホルンが重なる、夢心地なインストゥルメンタル曲です。情熱的で粘り気のある「Fling」で再びテンポが上がります。スキップするドラムとパーカッション、温かみのあるベースとエレキギター、切ないフルートとシンセストリングスが奏でる、夏らしいノスタルジックなグルーヴです。鮮やかなタイトルの「Fool Moon」は、まさにVoices In Harmonyのサウンドを体現しています。ローズウッドとハープシコード、ピアノ、軽やかなドラム、そして優しくかき鳴らされるアコースティックギターが織りなす、ロマンティックでスローモーションな夢の世界。 B面は「Medusa」で幕を開けます。シャッフルドラム、心地よいフルート、ミュートされたホーン、輝くローズとシンセストリングスが奏でる、希望に満ちたメロウなトラックです。柔らかく穏やかな「Morning Paper」は、フルート、ギター、パーカッション、アンビエントシンセ、そしてヴァイブスがビートレスに融合した、優雅な一日の始まりです。アップビートでうなずきたくなるジャムセッション「Scenic」は、ワイドスクリーンのカーチェイスのような雰囲気で、アップテンポなドラムとパーカッション、グルーヴ感のあるベース、ピアノ、シンセ、そしてアンビエントなエレキギターが響き渡ります。「Adieu」は、ブラシドラム、ローズ、フルート、ホーンが奏でる、リラックスした夏のムードが漂います。モリー・ルイスのゴージャスなボーカルが、ヴァイブス、ジャムセッションのようなオルガン、そしてシンセストリングスと共に、聴き手を魅了します。 「Hydra」は、軽やかなドラムとパーカッション、ウォーキングベース、スペーシーなシンセ、クラビネット、艶やかなヴィブラフォン、ヴィンテージオルガン、エレキギターが織りなす、70年代風のゆったりとしたレトロな映画音楽です。最後の「Jet Lag」は、ベースを主体としたドラムマシンソウルに、ハンドパーカッション、ローズウッド、ヴァイブ、シンセ、オルガンが絡み合った、簡潔な締めくくりです。 マルチ楽器奏者のフランクは、『Panorama』の中であらゆるジャンルの楽器を演奏している。しかし、いつものように謙虚な彼は、セッションに招かれたすべてのミュージシャンたちの時間、エネルギー、そして熱意が、自身のビジョンの実現に役立ったと信じている。「私の目指すものを本当に理解してくれたイタリア人のフルート奏者が2人いました。フレンチホルン奏者が2人、コール・アングレ、ヴィブラフォン奏者、そしてフリューゲルホルン奏者も1人ずつです。これほど多くの人をプロジェクトに巻き込んだのは初めてですが、結果的に、これまでで最も「私」らしいレコードになりました。」 音楽的には、このアルバム全体にイタリアのテーマが色濃く反映されています。フランクは古代ローマに強い関心を持ち、両親はイタリア人です（マストンは英語化前はマストラントニオでした）。ですから、これらの要素を存分に取り入れ、印象的なアートワークで全てを結びつけるのは自然な流れでした。ローマ人はギリシャ文化の影響を受け、その芸術や建築を模倣し、それがルネサンス時代の芸術家たちに影響を与えました。フランクは、ライブラリやサウンドトラックの作曲家たちの系譜における自身の立ち位置を振り返る際に、この伝統を認めました。そこで、画家であり彫刻家でもある友人のマテア・ペロッタにスケッチを依頼しました。そして、彼が受け取ったのはまさに思い描いていた通りのものでした。「特に劇場の仮面は、アルバムの幅広いムードを本当に捉えています」。フランクはカバー通りにそれらを配置し、すぐにそれがしっくりきた。「私は、KPMのクラシックアルバムを彷彿とさせるカバーを作りたかった。でも、あまり模倣しすぎないようにしたかったんだ。そうすれば、KPMのカタログにうまく収まりながらも、独自のアイデンティティを持ち、他のライブラリレコードと並んでも違和感のないものにできるからね。」最後のステップは、フランクをBe With-KPMのリッチ・ロビンソンに紹介することでした。彼はバックラベルとセンターラベルをまとめて、すべてをKPMの基準に合わせるのを手伝ってくれました。 「パノラマ」はアルバムにぴったりのタイトルだ。ツアーやレコーディングで旅に出ることができなかったフランクは、地中海沿岸、ローマコロッセオ、チンクエ・テッレの美しい景色を描いたポストカードを机の上に並べた。これらは視覚的なヒントにもなった。「この音楽を聴きながら、オープンカーで地中海沿岸をドライブする自分を想像するのが、サウンドのコンセプトの一つでした」。さらに、幅広いムードとバイブス（「テンポ、アレンジ、フィーリングにおいて、各曲を前作とは大きく異なるものにしようと努めました」）は、音楽、サウンド、そして感情のパノラマという概念を物語っている。最後の曲は当初「パノラマ」というタイトルだったが、KPMが既にそのタイトルをリリースしていたため、「ジェット・ラグ」に変更された。フランクが言うように、「旅が終わった今、よりふさわしいタイトルかもしれません」。 これほどまでにプロセスに情熱を注いでくれる人と、これほど緊密にプロジェクトに取り組んだことはかつてありませんでした。フランクと仕事ができることは、私たちにとって本当に喜びです。最後に、彼の言葉を借りましょう。「正直に言って、これは今までで一番気に入っているアルバムであり、最も誇りに思える音楽的成果です。曲、パフォーマンス、ミックス、アートワークなど、変えたいと思うことは何一つありません。本当に、制作を始めた時に思い描いていた通りの作品になりました。そして、この作品は私にとって、KPMのレコードやイタリアのサウンドトラック作曲家たちの作品をたくさん発見し、その世界を探求しようとしていた『Tulips』と、まさに同じ境地に達したような作品だと思います。『Panorama』では、完全に没頭し、そして最後には、私を深く感動させ、インスピレーションを与えてくれたものを、マスターしたという実感を得ることができました。」 このアナログレコードは、サイモン・フランシスによるマスタリング、ピート・ノーマンによるカッティング、そしてレコード・インダストリー社によるプレスが施されています。この素晴らしいアルバムをついに手に入れた皆さんにとって、この旅は決して終わることはありません。