詳細：ヴィヴァルディの2つのヴァイオリンのためのソナタ集（アンコ・センツァ・バッソ・セ・ピアーチェ、好みに応じてベース抜きでも可）は、彼の作曲能力における数え切れないほどの頂点の一つを代表する作品です。3つの楽章から構成され、各楽章は二部構成で展開し、協奏曲形式を示唆する明確な表現が見られますが、ソナタ形式を暗示しているのは、その内部の二部構成のみです。この点が、ヴィヴァルディのベース抜きの二重奏曲へのアプローチを、ヨーロッパの同時代の作曲家、例えばテレマン（1727年作曲「ソナタ・サンス・バッソ」）やルクレール（1730年作曲「ソナタ・ア・ドゥ・ヴィオロン・サンス・バッソ」作品3）のアプローチとは明確に区別しています。これらのソナタでヴィヴァルディが用いた色彩のパレットと表現効果は実に印象的です。アルペジオ、ダブルストップ、高音域のパッセージ、卓越した弓技を必要とする極めて複雑なアーティキュレーション、華麗なカンタービレの旋律（演奏者によってさらに装飾される）、そして中間楽章におけるさらに過激なカンタービレ。ここでは、シンプルでありながら非常に表現力豊かな旋律の繊細な使用にヴィヴァルディの卓越性が明らかであり、控えめな三連符、アポジャトゥーラ、ロンバルディアのリズムを完璧な量で最大の効果を発揮するように用いています。ブルトニツェにある名門コッラルト家の音楽コレクションの手書きの目録には、ヴィヴァルディの15の協奏曲とともに、アンドレア・ザニという作曲家による5楽章の2つのヴァイオリンのためのデュエット、あるいはソナタが記載されています。ザニはヴィヴァルディの音楽とスタイルを模倣した作曲家で、歴史家によるとザニは一時期ヴィヴァルディに師事したことがあるそうです。 （とはいえ、ザニは18世紀前半のイタリアにおいて、器楽音楽の作曲家として最も純粋で興味深い人物の一人として際立っています。彼の作品は独創的でありながら革新的でありながら、未だ研究も演奏も​​ほとんど行われていません。）残念ながら、コラルト・コレクションで現存しているのはその作品のみですが、ザニのデュエットはスウェーデンに保管されている3つの資料を通して伝承されています。ヴィヴァルディの作品と同様に、ザニの作品の楽章は二部構成となっています。ザニもまた、崇拝するヴィヴァルディが駆使した表現力豊かな武器を駆使し、非常に効果的な進行によって作品の色彩感覚を確立しています。ザニの作品には、力強いリズムの推進力も頻繁に用いられています。最後に、ヴィヴァルディとは対照的に、ザニはベースを自由に演奏させませんでした。これは、トリオ・ソナタではなくデュオでの演奏を明確に意図していたことを示しています。