詳細：パンデミックが始まるずっと前、そしてアレックス・レックスの最後のアルバム『Paradise』がロックダウンの束縛から逃れてリリースされる前に、アレックス・ニールソンはツアーを休み、崩壊した脳内の金鉱から抽出した詩のレコードをまとめる作業に取り組んだ。実験的なルーツに立ち返った『Mouthful of Earth』の鋭く胸を締め付けるような詩節は、主にアンダーグラウンドのレジェンドであるアラスター・ガルブレイス、リチャード・ヤングス、そしてアレックスのカルト的な実験的ドローン・レコード『Belsayer Time』（2006年にTime Lag Recordsからオリジナルリリース。この音楽がデジタルで利用可能になるのは今回が初めて）の音楽に合わせて作られている。また、あるトラックでは、アレックスは元Trembling Bellsのラヴィニア・ブラックウォールと再タッグを組み、Cammell/Roegの『Performance』のサウンドトラックのよりサイケデリックで狂気じみた瞬間を彷彿とさせる、フリーフォームの実験的ジャズを披露している。スチュアート・マコニーによるレコードのスリーブノートを引用すると、「アレックスの音楽的想像力と手法について私が最初に学んだことの一つは、コラボレーションの喜びでした。そして『Mouthful Of Earth』は、彼が様々なジャンルの多くの同志たちとコラボレーションしてきた伝統を引き継いでいます。ボニー・“プリンス”・ビリー、カレント93、ジャンデック、カン・ミカミ、シャーリー・コリンズ、シックス・オルガンズ・オブ・アドミタンス、ジョセフィン・フォスター、ベイビー・ディーなどです。そのリストは多種多様で素晴らしいもので、その結果は常に興味深く、生き生きとしています。」コラボレーションの精神を引き継ぐ『Mouthful of Earth』の歌詞と音楽には、ケントを拠点に活動するビジュアルアーティスト、ミュージシャン、そしてアート心理療法士のベンジャミン・プロッサー（インスタグラム：@benjaminprosser）によるデジタルイラスト集が付属しています。これらは文字通りのイラストというよりは、リアクションと言えるでしょう。詩と映像の組み合わせは、陰鬱なユーモアと幻覚的なイメージが濃厚に散りばめられた、幽霊のような小品の数々を生み出している。「恋人の幻影の手が、あなたの母の口に押し当てられた」／「歪んだ宇宙全体が」／「私の口の中の、崩れ落ちた農家」。『Moutful of Earth』は、血と汗とビールにまみれた、内臓と肉体を揺さぶる作品だ。アレックスの言葉を借りれば、「危機に追い込まれた人間の精神を描き出す、継続的なプロジェクト」と言えるだろう。『Moutful of Earth』は、傷跡に美を、苦悩に安らぎを見出している。それは、ある種の攻撃であると同時に、安らぎでもある。ニールソンは言う。「人生は黄金の弧ではない／曲がったアンテナだ／巨大で恐ろしい機械につながれ、子供が操る」。しかし、耳を澄ませば、美しさも聞こえてくるだろう…「雲のように轟く、光によってのみ説明できる、あなた自身の歌」。 BBCラジオの司会者であり作家でもあるスチュアート・マコニーによるライナーノーツが添えられた『Mouthful of Earth』は、限定版アナログレコード（300枚限定）とNeolithic Recordingsからのデジタル配信でリリースされます。Trembling Bellsでの初期作品を彷彿とさせ、再びラヴィニア・ブラックウォールをヴォーカルに迎えたこのトラックは、ダークな雰囲気を漂わせながらも、どこか軽やかな印象を与えます。ジャンル：オルタナティブ / インディー / フォーク