詳細:ミュージシャンにとっておそらく最大の課題は、アーティストとして成長し、レパートリーを拡大しながらも、作品に対する一貫した包括的なビジョンを維持することを学ぶことです。結成以来、3枚のフルアルバムに渡って、Blackwater Holylightは一貫して力強さと脆さの両方を兼ね備えたオーラを醸し出してきました。まるで、バンドのメンバーが純粋な音の力で自分たちの立場を強化することで、感情的な防御を下げるための空間と手段の両方を見つけたかのようです。しかし、その執拗に忘れがたい魅惑的な性質は、さまざまなアプローチで現れています。悪魔の音色のドゥームリフ、麻薬のようなネオフォークメロディー、リゼルグ的なサイケデリックな冒険、そしてぎざぎざのアートロックの擦り傷を等しく熟知したBlackwater Holylightは、ギター、ベース、ドラム、シンセ、そしてボーカルという限られた武器を使って、幅広い聴覚領域をカバーしてきました。ブラックウォーター・ホーリーライトは最新EP『If You Only Knew』でも、さらに前進する道を歩み続け、4曲を通して新たな手法と音色を探求しながら、転移や移行に伴う不確実性に引き続き取り組んでいます。『If You Only Knew』は「Wandering Lost」で幕を開けます。シンガー／ギタリスト／ベーシストのサニー・ファリスは、この曲について「悲しみの中で繋がりを感じ、誰もが傷つき、誰もが変わり、そして誰も次に何が起こるか分からないことを思い出す」というテーマだと説明しています。サラ・マッケナの哀愁を帯びたエレクトリックピアノとサニーの軽快なボーカルが織りなすメロディーに突き動かされ、ミカイラ・メイヒューのアンプを崇拝するようなギターとエリーズ・ドーセイの大地を揺るがすドラムがコーラスで一気に盛り上がるこの曲は、崇高な美しさと激震の脅威のコントラストが際立ち、人生の試練と苦難の中で痛みを認め、共有された経験の力を活用するという、この曲の二面性を強調しています。そこからEPは「Torn Reckless」へと繋がっていきます。この曲は、シューゲイザーのウォール・オブ・サウンドの歪みと、ドリームポップのボーカル、そしてプログレッシブロックのシンセサイザーの華麗さが融合した楽曲です。この曲の歌詞のテーマは再び、脆さを軸に据えている。ファリスはこの曲について、「自分よりも大きく、とてつもなく神秘的な何かの入り口に立っている…という普遍的な経験に覆い隠された、個人的な人間関係におけるジレンマについて歌っている…誰もがその入り口に立ったことがあると思うし、誰もがその疑問を感じたことがあると思う」と述べている。サイドBでは、ブラックウォーター・ホーリーライトが新たな可能性を模索し続けている。サイドAはソニー・ディペリがレコーディングとプロデュースを手掛け、B面はデイヴ・シフマンがスタジオでレコーディングした。「Fate Is Forward」は、停滞について歌っており、物事は固定されたものであること、そして障害を乗り越える唯一の方法は、それに頼るのをやめることだと悟ることについて歌っている。『If You Only Knew』の他の曲と同様に、歌詞はバンドメンバーの人生における具体的な出来事に根ざしているが、日記的な衝動を避け、個人的な葛藤のスペクトルにおける共通の共通点を強調している。現状に甘んじることなく、バンドは90年代初頭のオルタナティブロックを彷彿とさせる大音量・静音・大音量のダイナミクスと轟くパワーコードのコーラスに挑みながら、不気味で対照的な楽器編成を基盤に、魅惑的なボーカルメロディーを紡ぎ出すという彼らの持ち味を失っていない。EPはRadioheadの「All I Need」の魅惑的なカバーで締めくくられる。オリジナルの閉塞感さえ漂う親密さを、うねるドローンと絶望が渦巻く壮大な旋律へと昇華させている。つまるところ、『If You Only Knew』はバンドメンバーの私生活の不確実性を映し出す、未知への勇敢な一歩と言えるだろう。Blackwater Holylightは馴染みのある路線を踏襲することもできたが、彼らは大胆かつ勇敢な一歩を踏み出すことを選んだ。同時に、彼らを一躍有名にした、揺るぎない力強さも失っていない。