詳細：パガニーニの後の世代、アントニオ・バッツィーニ（1818-1897）は、ヴァイオリンの軽妙なフィンガリングと驚異的な手品で比類なき名声を博しました。ヴァイオリンの名手であり作曲家でもある彼は、オペラが支配的な音楽文化の中で活躍し、時代と土地の産物でした。彼の「ゴブリンの踊り」は、聴衆を驚嘆のあまり帰らせずに帰ろうとするヴァイオリニストたちのリサイタル・レパートリーの定番となっていますが、彼の編曲作品ははるかに発展的で、より広範な作品となっています。19世紀イタリア・オペラの代表的なパッセージだけでなく、現在ではあまり知られていない多くのテーマやアリアも新たに編曲されています。バッジーニはベッリーニのオペラに特に豊かなインスピレーションの源を見出し、生涯を通じて『夢遊病者』のテーマで3曲もの幻想曲を作曲した。また、『ノルマ』、『清教徒』、『見知らぬ女』、『ベアトリーチェ・ディ・テンダ』、『海賊』、そして（彼がまだ16歳だった頃に）『カプレーティとモンテッキ』に基づいた作品も作曲した。驚くほど鮮やかで早熟なこの作品は、ルーマニア出身の若きヴァイオリニスト、アンカ・ヴァジーレ・カラマンによって圧倒的な技巧で演奏されている。マントヴァ出身のピアニスト、アレッサンドロ・トレベスキの伴奏で、バッジーニがドニゼッティの『ランメルモールのルチア』と『アンナ・ボレーナ』のクライマックスを即興的に長編にアレンジしたカラマンの演奏も同様に印象深い。若きヴェルディに冷淡な態度をとっていたバッツィーニだが、後に『椿姫』の才能に心を奪われ、真に協奏曲的な幻想曲や、それに劣らず技術的に高度な『アッティラ』と『我が愛しき者』を題材とした幻想曲を生み出した。これらの作品において、バッツィーニはフランツ・リストに倣い、音符への文字通りの忠実さを遥かに超え、原作のドラマへの表現的な忠実さを追求した。