詳細:ヘンデルやヨハン・クリスチャン・バッハと同時代のイギリス人による2つのソナタ集は、史上初の記録。18世紀中頃のロンドンにおける室内楽の生き生きとした肖像を描いている。ジョン・スタンリー(1712-1786)はロンドン生まれで、生涯を通じて音楽家、作曲家として活躍した。盛期バロックから、ロンドンで J.S. バッハの末息子として活躍したヨハン・クリスチャン・バッハの作品に代表される、大胆で新しいガラント様式への移行期に作曲した。幼少期からほとんど目が見えなかったが、17歳でオックスフォード大学を卒業し、5年後にはインナー・テンプル教会のオルガン奏者となり、死ぬまでその職を務めた。最初の出版されたオリジナル作品集は、1740年にフルートまたはヴァイオリンとチェンバロのための8つのソナタ作品1として出版された。この集に収められたソナタはすべて、最後のものを除いて緩やかな楽章で始まり、舞踏楽章で終わる。スタンリーは、教会ソナタの厳格なスタイルと、室内ソナタのより官能的なスタイルとの魅力的な融合を達成しています。ヘンデルはスタンリーの友人であり指導者でもありました。この関係は、メロディーと伴奏の生き生きとした対話という形で実を結んでいます。この録音では、チェンバロに弦楽ベースを加えることで18世紀風の通奏低音の拡張が行われ、音世界に多様で豊かな音色が吹き込まれています。後の6つのソナタを集めた作品4は、5年後の1745年に出版されました。それに応じて、対位法的な模倣と対話に代えて、メロディーの声に対するますます技巧的なアプローチとそれを支える伴奏とのより明確な区別を設けた、より現代的なガラント様式の要素が取り入れられており、そのためフルート奏者は、音階、アルペジオ、ジャンプ、装飾音など、あらゆるメロディーの技巧を駆使して演奏することになります。スタンリーの独創性は、自然発生的で個性的でありながらも完璧に作り上げられた声の証であり、シンプルで落ち着いたスタイルと、対位法とダンスが自然に共存する官能的なスタイルの両方を包含しています。チェンバロ奏者のニコラ・ビゾッティは、ブックレットのエッセイでこれらの魅力的な作品の詳細な紹介を提供しています。録音には、アルバニアのフルート奏者ダオルサ・デルヴィシが参加しています。彼女はアルバニア・バロック・アンサンブルの創設メンバーであり、母国における歴史的演奏文化の発展に画期的な貢献をしています。