詳細：ルミの詩『偉大な馬車』の中で、彼は完全な受容の境地について書いています。「善悪の観念を越えたところに、一つの場がある。そこで君と会おう」。それは、私たちが自分自身に対して下し、抱えている判断や他者との比較を解き放つことができる、無限で境界的な空間です。この場について考えるとき、影の自己に邪魔されず、存在を明暗、白黒、どちらでもないものとして見ることができる時にのみ得られる静寂があります。しかし、リードシンガーのグレッグ・バーテンスが説明するように、そこに到達するのは全く別の話です。「これは私が長年繰り返し読んできた詩で、この場所という概念が大好きです。しかし、そこに辿り着くことは人生の旅なのです」。バーテンスはこう付け加えます。「この場への憧れと捉えどころのなさは、私たちの音楽に繰り返し登場するテーマだと思います」フィールドは後悔、孤立、フラストレーションといったテーマに包まれていますが、これらの感情は内面と外面の自己を調和させようとする闘いの自然な一部であると理解できる余地もあります。 ロサンゼルス/サンフランシスコを拠点とするこのグループは、2001年の結成以来、インディーシューゲイザーの重鎮として活躍しています。20年の間に数回のメンバーチェンジを経て、彼らの膨大なディスコグラフィーは、ダイナミックなテクスチャと豊かなサイケデリックロックを提示し、ペイヴメント、マイ・ブラッディ・ヴァレンタイン、スノウ・パトロールなどのメンバーがゲスト出演しています。2021年のLP『We Weren't Here』は、容赦ないハイハットと重厚なキック、そして夢のようなドローンギターが共演する、密度の高いインストゥルメンタルの毛布が高く評価されました。 この推進力はFieldに浸透しており、メンバーのベルテンス、ノエル・ブライデベル（ヴォーカル）、ナイルズ・ラノン（ギター）、ジェイソン・ラック（シンセサイザー）、ジャスティン・ラボ（ベース）、アダム・ウェイド（ドラム）は万華鏡のような音の風景を創り出す。忍耐強く、広がりのある楽器編成は、ベルテンスのテーマである忍耐、粘り強さ、そして明晰さが、熟考された落ち着きとともに開花する基盤を築く。特定のテーマや人物に焦点を当てるのではなく、楽器編成に応じて曲を書く作詞家であるFieldは、Film Schoolが瞬間を創造し、真にそこにいるときに生まれる魔法を披露する能力の証である。 アルバムのオープニングを飾る「Tape Rewind」は、持続的なギター、ダークなベースライン、そして緊迫感のあるパーカッシブなスウェルが互いに踊り合う、渦巻くような色彩の奔流だ。「これはアルバム収録曲の中で最も新しい曲で、バンドにとって新たなレベルのヘヴィネスを感じます」とベルテンスは説明する。トラウマを乗り越えようともがく歌詞の背景が、カタルシス的なエッセンスを一層高めていると指摘する。「Field」はよりヘヴィなテーマで始まり、最後を飾る「All I'll Ever Be」は、私たちが自らの有害な行動を受け入れてしまうことで傷つけてしまう人々の視点を描いている。当初はシンプルなアコースティックギターとボーカルの曲として書かれたが、すぐに幻想的でエフェクトを多用した楽曲へと変貌を遂げ、ノエルのぼんやりとしたリードボーカルが、新たな受容へと導く。「私が望むのはただそれだけ / 解放されること / そして、私がなれるすべて」と彼女は嘆き、どんな形であれ自分自身を受け入れるというFieldのメッセージを確固たるものにしている。 「Defending Ruins」は、テキサスを拠点とするバンドHoly Waveの自由奔放な音色にインスパイアされた、暗く容赦のない暗黒世界を描いている。「廃墟を守り、残骸を守る」とベルテンスは、重厚なアウトロの中で吐き捨てるように歌い上げる。「Don't You Ever」は、Film Schoolがアルバム全体を通して繊細な楽器と唸り声のような楽器を融合させる才能を証明しており、柔らかに語りかけるセクションがきらめくギターの上に漂う。「Is This A Hotel」はバンドのエレクトロニックな側面に傾倒し、悲痛な欲望の物語に泣き叫ぶシンセサイザーが寄り添う。 20年以上のキャリアを持つFilm Schoolは、Fieldの作品によってシューゲイザー・シーンにおける独自の存在感を確立しました。感情豊かで想像力豊かな雰囲気に包まれたこのアルバムは、唯一無二でありながら広がりがあり、常に進化し続ける解釈への扉を開いています。Film Schoolはこれまで決して特定の要素に固執することなく、Fieldを通して私たちに、確かな二元性を超えて、もう一度見つめ直すよう促しています。