詳細：ジア・マーガレットは当初、ニューアルバムを「ロマンティック・ピアノ」と名付け、少し生意気なタイトルをつけていた。控えめで優しいピアノ曲は、例えばキャンドルライトで温かく迎えるデートナイトといった雰囲気よりも、エリック・サティ、エマホイ・ツェゲ＝マリアム・ゲブルー、そして高木正勝の「マルジナリア」シリーズといった作品に通じるものがある。しかし、その生意気さの中にこそ、隠された意図が隠されている。ゴージャスなアルバム全体を通して、「ロマンティック」はより古典的な意味、ドイツ語で「waldeinsamkeit（ヴァルダインサムケイト）」と呼ばれる意味合いで表現されているのだ。作品は、ロマン派詩人たちの崇高なテーマ、すなわち自然の中での孤独、自然の癒しと教えの力、そして満たされたメランコリーを想起させる。 「役に立つ音楽を作りたかったんです」とマーガレットは言うが、このアルバムの力強さを控えめに表現している。『ロマンティック・ピアノ』は好奇心を掻き立てられ、心を落ち着かせ、忍耐強く、そして信じられないほど感動的だ。しかし、1秒以上は長く聴き続けない。 マーガレットのデビュー作『There's Always Glimmer』は歌詞の素晴らしさで驚異的だったが、ツアー中に病気になり歌えなくなった彼女は、アンビエントアルバム『Mia Gargaret』（これまたちょっと生意気なタイトル！）を制作。このアルバムでは、『There's Always Glimmer』の歌詞の楽曲では十分に発揮されていなかった、アレンジと作曲に対する鋭い直感が発揮されている。『Romantic Piano』もまた、ほぼ歌詞のない楽曲だ。「インストゥルメンタル曲を作るのは、歌詞の曲作りよりもずっと楽しいプロセスなんです」と彼女は語る。「そのプロセスは最終的に私の曲作りに影響を与えます」。マーガレットは今後もソングライターとしての作品をリリースする予定だが、『Romantic Piano』は彼女の作曲家としての実力を確固たるものにしている。 当初は作曲の学位を目指していたマーガレットでしたが、音楽学校を途中で中退しました。「オーケストラで演奏するなんて、本当に嫌だったんです」と彼女は当時を振り返ります。「映画音楽を書きたかったんです。それから、作詞家になることにどんどん夢中になっていきました。『ロマンティック・ピアノ』は、そんな昔からの憧れを叶えてくれたんです」。『ロマンティック・ピアノ』は、映画でしか味わえないような、芸術において稀有な感情を巧みに表現しています。それは、存在への畏敬の念と、言語を超えた、私たちの頭の中に閉じ込められた親密な内なる独白が同時に感じられる感覚です。なんとロマンティックなのでしょう！