詳細: 21 世紀のアヴァンギャルドなアラブ-レバント芸術と音楽の分野で最も有名かつ妥協を許さない団体のひとつである Jerusalem in My Heart が、創設者兼プロデューサーの Radwan Ghazi Moumneh によるアラビア語の朗読と歌唱、ブズーク演奏、サウンド デザインを基調とした、活気に満ちた忘れがたい電子音楽と電子音響の新アルバムを発表します。 『Qalaq』は、Jerusalem in My Heartのこれまでのアルバムの中で最も凝縮され、多彩で、精巧に仕上げられた作品です。各トラックに異なるゲスト／コラボレーターが参加しながらも、JIMHの名高いディスコグラフィーのどの作品にも劣らない、まとまりのある、感情に訴える響き、冒険的なサウンド、そして力強い物語性を備えています。アルバム全13曲には、Moor Mother、Tim Hecker、Lucrecia Dalt、Greg Fox、Alanis Obomsawin、Rabih Beainiなど、数多くのゲストアーティストが参加しています。 「カラーク」は多様な意味を持つアラビア語だが、ムムネ氏は特に「深い憂慮」という意味でこの言葉を使っている。世界的なさまざまなレベルでの憂慮であると同時に、レバノンに特有の問題でもある。国内の政治、経済、インフラの崩壊、2020年のベイルート港爆発の悲劇とその余波、そして国を腐敗、混乱、不安定化、暴力に陥れ続けている手に負えない地理と地政学。ムムネはこう書いている。「サイド2のトラックはすべて『Qalaq』という名前で番号が振られており、ここ数年でレバノンとレバントが経験した重層的で複雑な暴力の度合いを表している。レバノンの宗派国家の完全かつ徹底的な失敗によって経済は完全に停止し、近隣の破綻国家からの移民流入への悲惨な対応、2020年8月の港湾爆発につながった蔓延する汚職、パレスチナ人抹殺の最新章、そしてガザに対するまたしても残忍で非対称かつ不均衡な爆撃作戦まで。」 Qalaqは、2020年から2021年の冬のロックダウン中に遠距離ファイル交換を通じて結成された、音楽コラボレーションによる「解体されたオーケストラ」によって形作られました（これは、ベイルートでライブ録音された15人編成のオーケストラをフィーチャーした、JIMHによる2018年の前作フルアルバム『Daqa'iq Tudaiq』の逆バージョンです）。Moumnehは当初、意図的に簡素で骨組みのような形でQalaqを通し作曲し、その後、各ゲストアーティストにセクションを与え、彼らが望むように分解、編集、再解釈、再構成させました。そして、彼らのステムを各楽曲／セクションの自身のミックスに取り込み、作品全体に新たな一貫性を生み出しました。 アルバムのアートワークは、2019年のベイルート十月革命の場面を捉えたミリアム・ブーロウスのカラー写真による表紙、クリスチャン・サルキスの裏表紙のカリグラフィー、そしてベイルート港爆発後の状況を捉えたトニー・エリエのインナースリーブの写真で構成されており、カラクの特異性と嘆き、そしてその中心にある深い不安をさらに文脈化しています。