詳細： 16年前にスカンジナビアのシンセポップ・シーンに登場して以来、ニクラス・ステネモとクリスチャン・ハッチンソン・バーグ、通称Kiteは、地元のアイコンから世界的な現象へと着実に成長を遂げてきましたが、これまでフルレングスのスタジオ・アルバムをリリースしたことはありませんでした。『VII』は、彼らの最も深くダイナミックなアンセム14曲を収録し、没入感あふれる終末的な感情の嵐のようなサーガへと昇華させます。過去5年間にリリースされた6枚の7インチ・シングルから構成されるこのコレクションは、Kite特有のシネマティックなスウェーデン・ダークウェーブの素晴らしさと荒涼さを、その全てにおいて説得力を持って表現しています。 ステネモとバーグは2人とも2000年代半ばに力を合わせる前は別のバンドで活動していましたが、2人の間にはすぐに独特の相性が見られました。スウェーデンのマルメで結成された後、すぐにストックホルムへ拠点を移し、陰鬱なシンセ、重低音のリズム、そして演劇的なボーカルの融合をさらに洗練させ、IからVIまでと名付けられた一連の人気EPで発表しました。知名度が上がる一方で、Kiteは当時も今も宣伝を控え、音楽そのものが語るに任せてきました。それは明らかにその通りで、Kiteのライブパフォーマンスは伝説的なものとなり、頻繁にフェスティバルに招待され、海外ツアーを行い、権威あるステージ（最近ではスウェーデン王立歌劇場や、かつての石灰岩採石場を改装した野外円形劇場、ダルハラなど）に数回出演しています。 『VII』は、ブランク・マス、アンナ・フォン・ハウスヴォルフ、アンリック・ドゥ・ラ・クールとのコラボレーションを含む、カイトの近年の強力なディスコグラフィーの集大成と言えるだろう。切ないディストピア・ポップ（「Hand Out The Drugs」「Bowie '95」）から、ワイドスクリーンな実存主義バラード（「Tranas Stenslanda」「Glassy Eyes」）、そして洗練されたニュー・ロマンティカ（「Remember Me」「Teenage Bliss」）まで、カイトの波長は、高みから深淵、苦悩と恍惚へと移ろい、燃え盛る傷ついた心を今この瞬間へと注ぎ込む。長年にわたる彼らの本能的な献身と芸術的誠実さは、苦闘と苦労の末に築き上げられたものであり、それは言葉とメロディーの間に、神聖な瞬間を次々と滲み出させている。「私は自分の道を変える／一日を掴むために／人生に立ち向かうために／灰色に消えてしまわないように」