詳細: 18世紀オーケストラは、カール・フィリップ・エマヌエル・バッハ作曲のハンブルク交響曲第6番、Wq 182の新録音により、その本来の指導精神を忠実に守り続けています。J.S.バッハの次男であるカール・フィリップは、後世の人々(そして同時代の作曲家たち)から時に厳しい試練を受けてきました。後にハイドンとモーツァルト(二人から崇拝されていたにもかかわらず)の影に隠れ、生前はヘンデルの影に隠れてしまいましたが、特に極めて繊細なスタイルである「Empfindsamkeit(魂の解放)」によって、バロックと古典派をつなぐ重要な存在であり続けています。プロイセン王フリードリヒ2世のベルリンで30年間、数百ものチェンバロ作品を作曲した後、ハンブルクに移り、ヨハネウムで宗教曲を作曲しました。彼の心は、ゴットフリート・ファン・スヴィーテンが高く評価した斬新でユニークなアイデアで溢れていました。この男爵はカール・フィリップに作曲において高い志を持つよう促し、これら6曲の交響曲を委嘱しました。フィリップはこれに応え、3楽章からなる6曲におい​​て、自身の音楽的発想と楽器の扱い方を自由に表現しました。弦楽器と通奏低音のために作曲されたこれらの1773年の作品は、エミリオ・モレノがブックレットのエッセイで指摘しているように、カール・フィリップの弟ヨハン・クリスティアンの作品（あるいはイタリア・オペラ序曲）を含む、他の前古典派交響曲との共通点はほとんどありません。アレクサンダー・ヤニチェクを指揮者とするオーケストラは、バッハの豊かなハーモニー、大胆なダイナミクス、流れるようなメロディーに明らかに喜びを感じ、彼の技巧的な器楽作品にも強い関心を示して応えています。