詳細:現代ロシア製チャイコフスキー・サイクル。卓越したサウンドで、現代ロシア製。指揮者は、現代ロシアで最も予測不可能で刺激的な音楽家の一人。2010年6月と2011年4月にモスクワのスタジオで制作され、元々は別々の巻で発行されたこのチャイコフスキーの管弦楽サイクルは一目置かれる存在です。ミハイル・プレトニョフはソ連崩壊後の数年間にロシア・ナショナル管弦楽団を設立し、気まぐれな指導者の痕跡をとどろかせた、ダイナミックで精密、そしてアタックのある演奏で、彼らは瞬く間に名声と国際的な支持を獲得しました。彼らの初期の録音の一つにチャイコフスキーの「悲愴」交響曲があり、後にサイクルの一部としてDGのためにリメイクされ、その後、このセットにもう一度収録されています。このように、この音楽はオーケストラの血に流れていますが、プレトニョフが指揮台に立つと、彼らの演奏にマンネリ化や陳腐化の恐れはありません。彼のアプローチはチャイコフスキーの時代の時代や作風に見事に調和しており、スケルツォや初期の交響曲では常に端正で優雅であり、多くの戦後の録音のように大げさだったり過剰な重みで覆い隠されているわけではない。6つの交響曲からなるカノニック・サイクルのボーナスとして、まず第一にマンフレッド交響曲がオリジナルの最高のノーカット版で収録されている。次にロメオとジ​​ュリエットやフランチェスカ・ダ・リミニなどの主要な交響詩は、そのドラマチックな物語がプレトニョフのフレージングによって緊張感を保っている。全編、特に喜びに満ちたフィナーレでウクライナのメロディーを引用することで有名な第2交響曲とのカップリングは、はるかに壮大なスケールで作曲された第1楽章の最初の草稿を聴く貴重な機会である。リリースされると、このサイクルは批評家の称賛に事欠かなかった。 「これほど明瞭な演奏は他にないだろう…最後の数ページがこれほど興奮させられるのは、これまで聴いたことがない」（グラモフォン誌、第2号）。「ミハイル・プレトニョフは、今もなお最も知的でスタイリッシュな指揮者の一人である…プレトニョフの演奏には抑制の効いた要素があり…個人的には、それが非常に感動的だ」（グラモフォン誌、第6号）。「チャイコフスキーの楽譜の繊細な内部構造において、プレトニョフは依然として揺るぎない名手である」（グラモフォン誌、マンフレッド交響曲）。この再発盤では、個々のディスクをコンパクトなウォレットに収め、各曲の詳細な解説を収録したブックレットを付属しています。