詳細： Tychoは10年近くScott Hansenの音楽名義として知られてきましたが、Ghostly Internationalからの2枚目のLP『Awake』のリリースを機に、このソロプロジェクトは3ピースバンドへと進化しました。アンビエント・サウンドスケープというよりはポストロックに近いこのアルバムは、現代に根ざしており、Hansenの影響を受けているというよりは、Hansenらしいサウンドが際立っています。これは多くの点で、Tychoにとって真の最初のアルバムと言えるでしょう。2011年のLP『Dive』に続き、サンフランシスコを拠点とするTychoは広範囲にツアーを行い、フルバンドをステージに迎えることで、彼のサウンドはパーカッシブで有機的なサウンドへと融合しました。このツアーではZac Brown（ギター、ベース）がScottに再び参加しましたが、Rory O'Connorの生ドラムが加わったことで、Hansenはより明確なビジョンを持ってスタジオに戻りました。「ツアーの後、次のアルバムでは、ライブのよりエネルギッシュで力強いサウンドを捉えたいと思いました」とHansenは回想します。 Tychoの創作プロセスにミュージシャンを参加させることは、彼自身のソングライティングの幅を広げ、プロジェクトを現在のサウンドからさらに進化させるための一歩でした。昨冬、タホ湖近くの小屋で、ZacとScottは新作の構成を具体化し始めましたが、Roryと共にサンタクルーズの丘陵地帯にスタジオを構えるまで、すべてがうまく収まりませんでした。「このアルバムでドラムがどのように前面に出てくるかというビジョンが明確になりました」とHansenは言います。サウンドはよりシンプルで簡潔になり、よりオーガニックな楽器が加わりました。「Montana」や「Awake」のような曲は、Tychoのこれまでの作品とは一線を画しており、新作に注ぎ込まれたグループの努力が光ります。一方、「See」や「Dye」は過去の作品のアイデアを反映し、新旧の橋渡し的な役割を果たしています。 『Dive』のエンジニアリングも手掛けたカウント・エルドリッジと共同作業を行うことで、チームはTychoがかつてシンセサイザーの下に重ねていたパルス音に着目し、それを独特のベースとギターのパターンで掘り起こすことができた。ISO50名義のデザインワークでも知られるハンセンのビジュアルとサウンドへの取り組みは、キャリアを通して一貫して繋がってきた。「人生で初めて、すべてを放り出して一つの芸術的追求に集中しました」とハンセンは語る。Tychoのこれまでの作品は、複数の楽曲が完成に近づいた頃に完成していたが、『Awake』では音楽が焦点となり、真の表現が結果として生まれる。