詳細：ピアニストのズラタ・ホチエワは、予想外の繋がりを生み出すことで知られています。ナイーヴ・レコードからのファースト・アルバム『Chiaroscuro』（V7542、2022年）では、スクリャービンとモーツァルトの世界を融合させ、両者には明晰さと軽妙さへの希求だけでなく、詩的なレトリック感覚も感じられます。次作『i'm Freien』（V7959、2023年）は自然へのオマージュであり、ラヴェルの『鏡』やシューマンの『森の情景』と並んで、フェリックス・ドレーゼケによる、あまり知られていない優美な小品集『Petite Histoire』を披露しています。そして今回、オーケストラとのファースト・アルバムとして、ロシア・ロマン主義の最も知られていない作品の一つ、リムスキー＝コルサコフのピアノ協奏曲を披露してくれるのも当然と言えるでしょう。 1883年、フランツ・リストを偲んで作曲されたこの協奏曲は、リストの同ジャンルの2つの作品が『シェヘラザード』の作者に強い影響を与えました。ロシア民謡を主題とした単旋律構造を持つこの協奏曲は、バラキレフに大きな感銘を与えました。ピアニストではない作曲家が、これほどまでに独特の作風でソリストパートを演奏したことに、バラキレフは驚きました。ズラタ・ホチエワは14歳の時、当時ロシア国立管弦楽団の首席指揮者であったミハイル・プレトニョフの指揮のもと、この曲を演奏しました。彼女にとって、この協奏曲は「趣味、詩情、そしてインスピレーションの奇跡」であり続けています。彼女の知的で透明感のある演奏は、リムスキー＝コルサコフが、数々の繊細な対比に満ちた驚異的な楽譜全体を通して繰り広げる、非常に繊細な叙情性と見事に調和しています。 ズラタ・ホチエワがBBCスコティッシュ交響楽団の演奏家たちとドイツ人指揮者カール＝ハインツ・シュテフェンスと共演するこの録音の中心には、セルゲイ・プロコフィエフのピアノ協奏曲第2番の容赦ない熱情が渦巻いている。ピアニストが一般的にこの難解な楽譜（指弾き用）にアプローチする際の激しいアプローチとは一線を画し、ズラタ・ホチエワはある種の幻想的な感覚を好んでいる。これは、アレクサンドル・ボロディンとニコライ・リムスキー＝コルサコフの精神的信奉者として、プロコフィエフが物語や古いロシアの童話、伝説を好んでいたことを的確に想起させる。 その後、アルバムを締めくくるアレクサンダー・ツファスマン作曲のジャズ組曲で雰囲気がガラリと変わります。驚異的な才能を持つピアニスト、フェリックス・ブルーメンフェルトの高名な弟子であり、ショスタコーヴィチが自身の映画音楽のピアノパートを彼に依頼したツファスマンは、ソ連にアメリカン・ジャズを紹介し、このジャンルに特化した最初のオーケストラを結成しました。ロシアでは、彼が深く尊敬する作曲家ガーシュウィンの「ラプソディ・イン・ブルー」を初演しました。見事に書かれ、心地よく誠実な曲であるツファスマンのジャズ組曲は、時にアメリカの作曲家自身を彷彿とさせますが、何よりもハリウッドやソ連の映画音楽を彷彿とさせます。ズラタ・ホチエワとカール＝ハインツ・シュテフェンスは、伝染性のあるいたずら好きな喜びを伴わずに、その純粋な魅力を満喫しています（「スノーフレーク」）。 2024年7月17日